Pablo Picasso

Biografía

Pablo Ruiz Picasso nació en Málaga el 25 de octubre de 1881. Hijo de un profesor de dibujo, mostró desde muy joven un talento artístico excepcional. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona y más tarde en Madrid, donde visitó con asiduidad el Museo del Prado. En 1900 viajó por primera vez a París, ciudad donde acabaría instalándose definitivamente y donde desarrollaría la mayor parte de su obra.

Las grandes etapas

Período Azul (1901-1904)

Tras el suicidio de su amigo íntimo Carlos Casagemas, Picasso entró en una etapa de profunda melancolía que se tradujo en sus pinturas. Los cuadros de este período están dominados por tonos azules y grises. Los temas son la miseria, la soledad y el sufrimiento: mendigos, ciegos, borrachos, prostitutas. Obras destacadas: La Vida, El viejo guitarrista.

Período Rosa (1904-1906)

Al conocer a Fernande Olivier, su primera compañera sentimental en París, el ánimo de Picasso cambió y con él su paleta. Los tonos rosas y ocres sustituyeron a los azules. Los temas ahora son más amables: cirqueros, acróbatas, arlequines. Obras destacadas: Familia de saltimbanquis, Chica en una pelota.

Protocubismo y Las señoritas de Aviñón (1906-1907)

Entre 1906 y 1907, Picasso elaboró el lienzo que cambiaría el arte para siempre: Las señoritas de Aviñón. En él, las figuras se descomponen en planos geométricos y ángulos sin profundidad. Picasso se inspira en el arte africano e ibérico (especialmente en las máscaras africanas) para romper con la perspectiva renacentista.

Cubismo (1908-1918)

Junto al pintor francés Georges Braque, Picasso desarrolló el Cubismo, el movimiento artístico más revolucionario del siglo XX. El Cubismo propone representar los objetos desde múltiples puntos de vista simultáneamente, descomponiendo las formas en planos geométricos superpuestos.

• Cubismo analítico (1908-1912): Las formas se fragmentan en pequeños planos, los colores se reducen a ocres, grises y marrones.
• Cubismo sintético (1912-1918): Se simplifican las formas y se incorporan nuevos materiales (collage, papeles pegados, periódicos).

Etapas posteriores (1918-1973)

Picasso nunca se quedó encerrado en un solo estilo. Tras el Cubismo exploró el neoclasicismo, se acercó al Surrealismo, volvió a la figuración, experimentó con la escultura, la cerámica y el grabado. Su curiosidad no tuvo límites.

Guernica (1937)

La obra más famosa y políticamente comprometida de Picasso. En abril de 1937, durante la Guerra Civil española, la aviación nazi alemana bombardeó el pueblo vasco de Guernica a petición del bando franquista. Picasso, que había recibido el encargo del gobierno republicano de pintar un mural para el pabellón español en la Exposición Universal de París, respondió al bombardeo con esta pintura.

Guernica es una denuncia universal de la violencia, la guerra y el sufrimiento de los civiles. La obra se convirtió en un símbolo del antifascismo y del pacifismo.

Influencia

Picasso es el artista más influyente del siglo XX. Su ruptura con la representación convencional del espacio abrió las puertas a la abstracción y al arte moderno en todas sus formas. Vivió hasta los 91 años produciendo arte con una energía y una creatividad inagotables.