Escultura David de Miguel Ángel
El David (1501-1504) de Miguel Ángel es la escultura más célebre del Renacimiento italiano. Una representación colosal del héroe bíblico que se convirtió en símbolo de la República florentina.
Biblioteca de obras
Fichas completas de las obras más importantes de la Historia del Arte, con análisis, contexto y claves para comentarlas.
Escultura El David (1501-1504) de Miguel Ángel es la escultura más célebre del Renacimiento italiano. Una representación colosal del héroe bíblico que se convirtió en símbolo de la República florentina.
Pintura El nacimiento de Venus (c. 1484) de Sandro Botticelli es uno de los cuadros más emblemáticos del Renacimiento florentino y un símbolo del ideal de belleza clásica.
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Guernica (1937) es la obra más célebre de Pablo Picasso y uno de los más poderosos manifiestos antibelicistas del Arte del siglo XX. Una denuncia del bombardeo de la ciudad vasca durante la Guerra Civil española.
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La Gioconda o Mona Lisa (c. 1503-1519) de Leonardo da Vinci es la pintura más famosa del mundo. Una obra maestra del Renacimiento italiano que sigue generando misterio y fascinación.
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Las Meninas (1656) es la obra maestra de Diego Velázquez y uno de los cuadros más analizados y debatidos de la Historia del Arte occidental. Un juego magistral de perspectivas, miradas y realidad.
Pintura El Absenta de Degas es una de las pinturas más sombrías y directas del Impresionismo. Una mujer de aspecto perdido y un hombre con sombrero sentados ante sus bebidas en una cafetería parisina: es un r
Pintura La Pubertad de Munch es uno de los cuadros más perturbadores del Simbolismo nórdico. Una adolescente desnuda se sienta en la cama con el cuerpo cerrado sobre sí mismo y una sombra amenazante detrás —
Pintura La Adoración de los Magos de Gentile da Fabriano es la obra maestra del Gótico Internacional tardío: un desfile fastuoso de capes de brocado, joyas, animales exóticos y paisajes en miniatura, con fond
Pintura Esta Adoración de los Magos temprana de El Greco muestra la influencia de su formación veneciana con Tiziano: los colores cálidos, la composición animada y el tratamiento de la luz todavía tienen much
Escultura El retablo mayor de la Catedral de Burgos es el ejemplo más espectacular del estilo plateresco castellano: la mezcla de iconografía gótica y ornamentación renacentista en una composición de gran rique
Pintura Esta Adoración de los Magos de Botticelli incluye los retratos de varios miembros de la familia Médici: Cosme el Viejo, Piero el Gotoso y Lorenzo el Magnífico entre los Reyes Magos. Es un documento ún
Obra El Relicario de los Tres Reyes Magos en la Catedral de Colonia es la pieza de orfebrería medieval más grande del mundo. El arca que contiene las reliquias de los Reyes fue el mayor imán de peregrinaci
Grabado El grabado de Adán y Eva de Durero (1504) es la primera aplicación del canon de proporciones clásico a la figura humana en el arte alemán. Las figuras de Adán y Eva, construidas con el compás según lo
Pintura Cuyp fue el paisajista holandés más luminoso: sus tardes de verano en el Merwede, con el ganado en el primer plano y el río al atardecer, tienen una luz dorada de origen italiano (influencia de Claude
Escultura La Afrodita de Cnido de Praxíteles fue la primera escultura de desnudo femenino a tamaño natural de la historia del arte occidental. El original se perdió pero las copias romanas muestran a la diosa s
Pintura El Políptico de Gante o Adoración del Cordero Místico es la obra más importante de la pintura flamenca. Encargado por el rico burghés Joos Vijd, fue terminado por Jan van Eyck en 1432. Sus 12 paneles
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Obra Las Semillas de Girasol de Ai Weiwei (100 millones de semillas de porcelana pintadas a mano en Jingdezhen) cubren el suelo de la Turbine Hall de la Tate Modern. La obra critica la producción en masa c
Escultura Las muñecas Akua'ba de la cultura Akan son los objetos rituales más reconocibles del África occidental. La cabeza plana y circular de proporciones no naturalistas es el ideal de belleza akan — una fre
Pintura Las Bañistas es la obra de síntesis de Renoir: un grupo de desnudos femeninos en el agua, con una técnica más dibujística y estructurada que en su período impresionista puro, resultado de su viaje a I
Pintura La serie Homenaje al Cuadrado de Josef Albers (más de 1000 variaciones entre 1950 y 1976) es el experimento de interacción del color más sistemático de la historia del arte. Cuadrados concéntricos de
Pintura La Alegoría del Tiempo y el Amor de Bronzino es el cuadro más enigmático del Manierismo. Un enredo de figuras — Venus, Cupido, el Tiempo, la Envidia, el Placer, el Dolor — entreteje el amor y sus cons
Arquitectura El Salón de los Embajadores de la Alhambra es el espacio palacial más impresionante del arte islámico occidental. La cúpula de madera de cedro con más de 8000 piezas geométricas represent el cosmos is
Pintura Las Rosas de Heliogábalo de Alma-Tadema es el cuadro más extravagante del Arte Victoriano tardío. El emperador romano que hace caer pétalos de rosa sobre sus invitados hasta asfixiarlos es tratado con
Pintura El Almuerzo de los Remeros es el cuadro más ambicioso de Renoir en su período impresionista pleno. Un grupo de amigos en una terraza sobre el Sena con el almuerzo en la mesa y los botes amarrados detr
Pintura Le Déjeuner sur l'herbe causó el escándalo más célebre de la historia del arte parisino. Dos hombres vestidos y dos mujeres desnudas (una de ellas mirando directamente al espectador) almuerzan en el c
Pintura El Almuerzo de Ostras es una de las escenas de género más elegantes del Rococó francés: aristócratas disfrutando de un opulento almuerzo con ostras, champán y conversación mundana en un ambiente de lu
Pintura Alonso Cano fue el artista más versátil del Barroco español — pintor, escultor y arquitecto. Sus pinturas, de una finura de color que recuerda a Van Dyck y de una sensibilidad escultórica única, son l
Escultura Amor y Psique de Canova es la escultura neoclásica más famosa y una de las obras más emocionalmente poderosas de la historia. El momento del beso entre el dios del Amor y la mortal Psique es de una te
Pintura La Anunciación de Caravaggio (Nancy) es una de las pocas obras con tema mariano del artista. La luz que ilumina a María desde arriba — el ángel es casi invisible en la oscuridad — tiene el dramatismo
Escultura Las obras de Carl Andre — planchas de metal dispuestas en el suelo — son las más radicalmente horizontales del Minimalismo. La Llanura de Acero obliga al espectador a caminar sobre el arte o a rodearl
Pintura Andrea Solario fue el más fiel seguidor de Leonardo da Vinci en Lombardía. La Salomé con la cabeza de Juan en una bandeja — con la luz caravaggesca antes de Caravaggio y los esfumatos leonardescos — e
Pintura Las obras de transición de Kandinsky entre el figurativismo y la abstracción muestran el proceso por el que el artista fue disolviendo las formas en manchas de color cada vez más libres, hasta llegar
Pintura El Ángelus de Millet es uno de los cuadros más populares del arte del siglo XIX. Una pareja de campesinos se detiene en el campo al oír el toque de la campana del Ángelus, con sus herramientas en el s
Pintura Las recolectoras de patatas es una obra de Charles Angrand (1886), ejemplo fundamental del Neoimpresionismo.
Pintura Las Plazas de Italia de De Chirico son los escenarios más inquietantes del arte del siglo XX. Las perspectivas forzadas, las sombras imposibles, las estatuas anacrónicas y los trenes de vapor al fondo
Obra Las fotografías de Ansel Adams del Parque Nacional de Yosemite son las imágenes más influyentes de la fotografía de paisaje americana. El 'Zone System' de Adams — el método para controlar exposición y
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Pintura La Anunciación de Fra Angelico en el convento de San Marcos (Florencia) es la representación más serena y espiritual de la Anunciación en toda la pintura del Quattrocento. El ángel y María se arrodill
Pintura La Anunciación de Rossetti es deliberadamente arcaica en su estilo, con fondo blanco y figuras planas que recuerdan los primitivos italianos. La Virgen, vestida de blanco y con aspecto asustado, retro
Pintura Las Vírgenes de Filippino Lippi (el padre de Filippino, no el hijo) son célebres por su encanto y delicadeza. La Virgen mira al Niño con una expresión de ternura naturalista poco frecuente en la pintu
Pintura William Blake fue el artista visionario más singular del Romanticismo inglés. Sus acuarelas del Apocalipsis de San Juan combinan una potencia expresiva única con una visión espiritual y poética que no
Escultura Apolo y Dafne es la obra de juventud más espectacular de Bernini. El momento en que Dafne comienza a transformarse en laurel mientras Apolo la persigue es de un dinamismo sin precedentes en la escultu
Pintura Los Apóstoles Pedro y Pablo de El Greco muestra a los dos apóstoles rivales frente a frente en un intenso diálogo silencioso. Las figuras alargadas y los colores irradiantes — el rojo y el azul de sus
Pintura El Aquelarre o El gran cabrón es una de las catorce Pinturas Negras de Goya. Muestra a un grupo de figuras en torno al dios-macho-cabrío bajo un cielo nocturno, en una escena de aquelarre que mezcla e
Escultura El Ara Pacis (Altar de la Paz de Augusto) es el monumento propagandístico más importante de la Roma imperial augustea. Sus relieves muestran a Augusto y su familia en procesión, con una elegancia que
Pintura Et in Arcadia Ego es la obra más filosófica de Poussin. Un grupo de pastores descifra la inscripción en una tumba ('Yo también estuve en Arcadia', es decir, 'También yo, la Muerte, estuve en la Arcadi
Obra La Lámpara Arco de Castiglioni (1962) es uno de los objetos de diseño industrial más icónicos del siglo XX italiano. El brazo de acero que se arquea para llevar el foco de luz lejos de la base de márm
Arquitectura El Arco de Tito es el arco triunfal romano más antiguo que conserva relieves completos. Los paneles interiores del desfile triunfal con la menorah y los objetos del Templo de Jerusalén son el document
Pintura El Arenque Ahumado de Manet es uno de los bodegones más directos y más modernos del siglo XIX. El arenco colgado de una simple cuerda sobre fondo oscuro es una imagen de una concisión casi zen.
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Obra Las Acumulaciones de Arman son la versión materialista del Nuevo Realismo: objetos de consumo acumulados en vitrinas de plexiglás convierten los desechos de la sociedad de consumo en escultura. Las te
Escultura Los relieves de Arp son la forma más orgánica y más poética de la abstracción: las formas biomorph — que recuerdan guijarros, huevos y nubes — flotan en el fondo como si fueran animales primitivos. La
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Pintura La Apoteosis de Homero de Ingres es una composición monumental que muestra al poeta griego ciego y coronado por la Victoria, rodeado por los grandes artistas y escritores de la historia: Dante, Shakes
Pintura Asmodea es una de las más oscuras y oníricas de las Pinturas Negras. Dos figuras se alzan en el aire sobre un paisaje de batallas; abajo a la derecha, soldados apuntan sus armas hacia el cielo. El nom
Pintura La Assunta (Asunción de la Virgen) de Tiziano es el primer gran retablo de la historia de la pintura veneciana. Sus 7 metros de altura dominan el ábside de la basílica dei Frari con una composición de
Escultura El Augusto de Prima Porta es el retrato imperial romano más famoso: el Príncipe en pose de arenga con la coraza historiada (la devolución de las águilas romanas de Partia) y el Cupido en el pie (alusi
Escultura El Auriga de Delfos es una de las esculturas en bronce mejor conservadas de la antigüedad griega. Forma parte de un grupo más amplio que conmemoraba una victoria en las carreras de cuadrigas de los Ju
Pintura El Autorretrato con la Oreja Vendada es uno de los más conocidos de los 35 autorretratos de Van Gogh. Fue pintado poco después de la famosa noche del 23 de diciembre de 1888, cuando Van Gogh se cortó
Pintura El Autorretrato con Abrigo de Piel de Durero (1500) es el más famoso de sus autorretratos y uno de los más extraordinarios de toda la historia. La pose frontal — reservada habitualmente a las imágenes
Pintura Rembrandt realizó más de 80 autorretratos a lo largo de su vida — la serie documental más extensa de la historia. Este autorretrato tardío muestra al artista con dignidad melancólica, sin embellecimie
Pintura Los autorretratos de Schiele son los más descarnados y angustiosos de la historia del arte. Las figuras retorcidas, los contornos angulosos y la representación del cuerpo como algo frágil y angustiado
Obra Los azulejos de Iznik son la cerámica islámica más refinada del Imperio Otomano. El blanco luminoso, el azul cobalto y el rojo tomate característicos, con sus diseños de flores de tulipán, claveles e
Pintura La Torre de Babel de Bruegel el Viejo es la imagen más famosa de la ambición humana desaforada. La torre en espiral se eleva hacia las nubes en una arquitectura de fantasía que combina el anfiteatro r
Escultura La Pequeña Bailarina de Catorce Años de Degas fue la única escultura que expuso el artista en vida. La figura de cera con tutú, lazo de seda y cabello natural causó una sensación de extrañeza y realis
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Escena de baile popular en la colina de Montmartre: la luz filtrada entre los árboles, el movimiento de las parejas y la alegría de vivir son la esencia de
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Pintura En el Moulin Rouge de Toulouse-Lautrec es uno de los cuadros más evocadores de la vida nocturna parisina de fin de siglo. La escena del famoso cabaret montmartrés, con sus luces artificiales y su atmó
Pintura La Clase de Ballet es una de las primeras obras de Degas dedicadas al mundo de la danza, tema que domina su obra hasta el final. El maestro de ballet Jules Perrot supervisa la clase, mientras las bail
Pintura La Balsa de la Medusa es el manifiesto del Romanticismo pictórico francés y un escándalo político en su tiempo. El naufragio de la fragata Méduse (1816), donde los oficiales abandonaron a los náufrago
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Pintura El Cuarto Turco de Balthus es la más ambigua de sus escenas de desnudo femenino adolescente: la figura que duerme en el interior de luces doradas y cálidas tiene la sensualidad inquietante que hace de
Escultura Los tocados Chi Wara de los Bamana (el antílope mítico que enseñó la agricultura a los hombres) son las esculturas de madera más elegantes del Africa Occidental. Las formas abstractas del antílope mac
Pintura El Baño de Diana de Boucher es la obra más sensual de la pintura rococó francesa. La diosa cazadora y su ninfa, desnudas y rosadas como porcelana, reposan junto a un manantial en un idílico paisaje bo
Pintura La Grenouillère de Renoir (existe también la versión de Monet) fue pintada junto a Claude Monet en el popular baño flotante del Sena. Con sus pinceladas rápidas y sus reflejos en el agua es uno de los
Pintura El Baño Turco es la última gran obra de Ingres, pintada a los 82 años. El tondo muestra un harén de odaliscas desnudas en el baño — una fantasía orientalista de enorme sensualidad — con el dominio abs
Pintura El Banquete de los Oficiales de los Arqueros es uno de los grandes retratos colectivos de la escuela holandesa. El dinamismo y la espontaneidad con que Hals captó a los dieciséis oficiales en plena ce
Pintura El Bar en el Folies-Bergère es la obra final de Manet y la más estudiada por los historiadores del arte. La camarera que mira al espectador, con el espejo detrás que muestra una escena diferente a la
Pintura Mary Cassatt fue la única americana del grupo impresionista y la pintora de la maternidad y la intimidad femenina más importante del siglo XIX. Sus ángulos de vista audaces — desde arriba, en escorzo
Pintura Los cuadros africanos de Miquel Barceló — pintados durante sus largas estancias en Mali — son las obras más físicas y materiales del artista mallorquín. La tierra, la arena y la pintura se fusionan en
Escultura Las esculturas de Koons en acero inoxidable ultrapulido — globos convertidos en esculturas monumentales — son los objetos de arte más caros vendidos por un artista vivo. Su obra Balloon Dog (naranja)
Pintura Los Horn Players de Basquiat es un homenaje a Charlie Parker ('Bird') y al saxofonista Dizzy Gillespie. Los textos fragmentados, las coronas, la anatomía expuesta y la escritura como dibujo son los el
Pintura El último período de Basquiat (1987-1988, poco antes de su muerte) produjo algunas de sus obras más oscuras y más directas. El tema de la muerte, el racismo y el agotamiento emocional emerge en pintur
Pintura Bastien-Lepage fue el puente entre el Realismo de Courbet y el Impresionismo. Los campesinos al aire libre, pintados con exactitud botánica del campo y sin idealización, con la técnica del plein air i
Pintura El Estudio del Artista es el cuadro más documental de los primeros impresionistas: el propio Bazille con Manet, Monet y Renoir en el estudio de la calle Condamine, ante un cuadro en la pared. Bazille
Pintura La Reunión Familiar de Bazille es el cuadro de grupo más ambicioso del Impresionismo temprano. La familia del artista reunida bajo los castaños de la propiedad familiar en Méric combina el retrato bur
Pintura La Anunciación de Fra Angelico en el dormitorio del convento de San Marcos de Florencia es el fresco devocional más perfecto del Renacimiento. El ángel y la Virgen en el corredor de columnas, con la l
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Obra Los Everydays de Beeple se convirtieron en la obra digital más cara de la historia al venderse como NFT en Christie's por 69 millones de dólares en marzo de 2021. El collage de 5.000 imágenes creadas
Pintura La Agonía en el Huerto de Bellini y la de Mantegna (mismo tema, misma época) muestran los dos grandes estilos del Renacimiento italiano: Mantegna, escultórico y pétreo; Bellini, lírico y lumínico, con
Pintura El Festín de los Dioses — completado por Tiziano tras la muerte de Bellini — es la última obra del maestro veneciano. El banquete de dioses en el bosque tiene la dulzura y la luz dorada del período ta
Pintura Las Vírgenes de Bellini con paisaje al fondo son los ejemplos más perfectos de la fusión de figura y paisaje en el Renacimiento veneciano. La Virgen del Prado, con el Niño dormido y un paisaje de ciud
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Escultura Los Bronces de Benin (el Reino de Benin en la actual Nigeria, no el país de Benin) son las esculturas africanas más conocidas del mundo. Las placas de bronce que decoraban el palacio del Oba muestran
Escultura El David de Bernini es la respuesta barroca a los Davides renacentistas de Donatello y Miguel Ángel: no el héroe en reposo o en reflexión sino en el instante de máxima acción, el cuerpo torsionado en
Escultura La Fuente del Tritón de Bernini en la Piazza Barberini fue la primera fuente de Roma en que la escultura y el agua se integran como elementos dramáticos inseparables. El Tritón soplando la concha mari
Escultura El Éxtasis de Santa Teresa es la obra teatral más compleja de Bernini: la mística carmelita en levitación recibe la lanza del ángel en la capilla-teatro diseñada con los espectadores esculpidos en los
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Obra El Coyote de Beuys fue la performance más importante del Arte Conceptual alemán: el artista encerrado durante 7 días en la galería neoyorquina con un coyote vivo, sin hablar con nadie, solo conviviend
Pintura Albert Bierstadt fue el pintor de las montañas del Oeste americano. Sus cuadros monumentales de la Sierra Nevada, el Yosemite y las Montañas Rocosas con la luz dorada del amanecer sobre valles verdes
Obra ¿Qué es lo que hace que los hogares de hoy sean tan diferentes, tan atractivos? de Richard Hamilton es el primer collage del Pop Art y el manifesto del movimiento. Un culturista, una prostituta, una a
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Obra La caligrafía árabe es el arte más importante del mundo islámico. Las formas de las letras — estiradas, comprimidas, entrelazadas — se convierten en ornamento y en meditación espiritual. Esta Hilya (d
Grabado
Pintura María Blanchard fue la pintora española más importante del Cubismo. Sus figuras femeninas con niños, tratadas con la geometría cubista pero con una ternura emocional que los cubistas masculinos rarame
Pintura Los monocromos azules de Yves Klein — más de 200 pinturas en su International Klein Blue (IKB), un azul ultramar patentado — son el más radical de los gestos de la abstracción pura: el color como abso
Pintura Los bodegones de Sánchez Cotán son los más insólitos de la historia: vegetales y aves colgados de una cuerda en una ventana de piedra, con una luz tenebrista y un hiperrealismo que anticipa la fotogra
Pintura Los interiores domésticos de Bonnard son los más coloristas y luminosos de la tradición intimista. El almuerzo familiar con la mujer al fondo, los objetos en primer plano y la luz de jardín inundando
Arquitectura Borobudur es el templo budista más grande del mundo y una de las maravillas de la arquitectura universal. El mandala tridimensional en piedra volcánica — con 2 km de galerías cubiertas de bajorrelieve
Escultura Los relieves narrativos de Borobudur narran las vidas anteriores del Buda (Jataka) en más de 2.700 paneles distribuidos en las galerías del templo-montaña. La calidad narrativa, la variedad de escenas
Arquitectura La fachada de San Carlo alle Quattro Fontane de Borromini es el manifiesto del Barroco más teatral y más dinámico en arquitectura: las curvas y contracurvas que ondean la pared, los nichos con santos
Pintura La Venus naciente de Botticelli no es solo la imagen más famosa del Renacimiento sino el rostro más reconocible de toda la historia del arte. El rostro oval, los ojos almendrados, el cabello al viento
Pintura Boucher fue el pintor oficial de Madame de Pompadour y el artista más representativo del Rococó francés. Sus Venus y diosas del amor — rosadas, carnosas, con putti y palomas — son el deleite sensual d
Pintura Boudin fue el maestro de Monet y el pintor que enseñó al joven Claude a pintar al aire libre en las playas de Normandía. Sus escenas de vacacionistas en Trouville y Deauville — las primeras clases bur
Pintura Bouguereau fue el pintor académico más técnicamente perfecto del siglo XIX. Sus figuras de mujeres y niños de una perfección marmórea y una delicadeza extrema son los ejemplos más logrados del idealis
Pintura El Nacimiento de Venus de Bouguereau fue el cuadro más popular del Salón de 1879 y la némesis exacta del Impresionismo: la técnica perfecta de acabado suave, la figura sin pincelada visible y la mitol
Obra Bracquemond fue el grabador que descubrió casualmente los grabados de Hokusai en el papel de envolver de unas porcelanas japonesas y desencadenó el Japonismo. Su servicio de porcelana Rousseau con ave
Escultura La Columna sin Fin de Brancusi en Tirgu Jiu es la obra pública más poderosa de la escultura abstracta: los módulos de hierro fundido en forma de rombo se repiten hacia arriba hasta desaparecer en el c
Obra La Silla Wassily de Marcel Breuer (diseñada en la Bauhaus de Dessau y dedicada a Kandinsky) fue la primera silla de acero tubular de la historia. La estructura visible del tubo cromado con asiento y r
Pintura La Caída de Bridget Riley es el cuadro de Op Art más perturbador de la artista inglesa: las ondas de líneas negras y blancas que se contraen y expanden crean la ilusión de movimiento, profundidad y vi
Pintura La Torre de Babel de Brueghel es la ambición arquitectónica más fantástica del arte flamenco. La torre en espiral que sube hasta las nubes, rodeada de andamios y obreros, con el puerto de Amberes al p
Pintura La Parábola de los Ciegos de Brueghel (el ciego que guía a los ciegos y los lleva al barranco) es la metáfora más directa de toda su pintura: la humanidad como columna de ciegos que se guían mutuament
Pintura El Triunfo de la Muerte de Brueghel es el cuadro macabro más desolador de la historia del arte: ejércitos de esqueletos arrasan un paisaje de incendios y cadáveres, llevan a los vivos a un ataúd gigan
Escultura El Gran Buda de Kamakura es la escultura religiosa más icónica de Japón: la figura sedente de 13,35 metros de Amida Buddha en meditación, vaciada en bronce, fue construida con donativos populares y so
Pintura Las escenas de género de Murillo con niños y mendigos sevillanos son los retratos más tiernos de la vida popular española del siglo XVII. Pintadas para la burguesía flamenca y holandesa que visitaba S
Pintura Las reses desolladas de Soutine son el homenaje más visceral a Rembrandt en la historia del arte. La materia pictórica se acumula en empastes violentos de rojos y blancos que transforman la carne en u
Escultura Los Burgueses de Calais es el grupo escultórico más importante de Rodin. Las seis figuras — los ciudadanos de Calais que se entregaron como rehenes al rey Eduardo III de Inglaterra en 1347 para salvar
Pintura La Escalera de Oro de Burne-Jones es la obra más musical y más ornamental del Prerrafaelismo tardío: dieciocho figuras femeninas en túnicas doradas descienden una escalera de caracol con instrumentos
Escultura Los bustos y cabezas del hermano Diego son los retratos más frecuentes de Giacometti: la superficie rugosa y erosionada del bronce reduce el rostro a su esencia más elemental, como si el tiempo y la e
Escultura Este busto de Julio César es uno de los retratos más conocidos del dictador romano. El verismo del retrato romano — las arrugas, los rasgos individualizados — es aquí evidente: no hay idealización sin
Escultura El Busto de Nefertiti es uno de los iconos del arte antiguo universal. Fue hallado en el taller del escultor Thutmose en Tell el-Amarna en 1912 y trasladado a Berlín. Su calidad y su modernidad siguen
Pintura La Isla de los Muertos de Böcklin — de la que existen cinco versiones — fue el cuadro más copiado y más reproducido del Simbolismo. La barca con el ataúd blanco dirigiéndose a la isla de cipreses oscu
Pintura Los Caballos Azules de Franz Marc son el icono del grupo Blaue Reiter. Para Marc, el azul era el color masculino, espiritual y austero; el amarillo, femenino y suave; el rojo, la brutalidad y la viole
Pintura Los cuadros de la segunda estancia de Gauguin en Tahití (1895-1901) son más libres y más misteriosos que los de la primera. Los caballos rojos — un color imposible para el naturalismo — son el símbolo
Pintura Las escenas de cabaret de Kirchner son los cuadros más dinámicos y más angustiados del Expresionismo alemán Die Brücke. Las figuras alargadas y distorsionadas, los colores estridentes y el espacio fra
Pintura El Café de Noche de Van Gogh es uno de los cuadros más inquietantes de su período en Arlés. Los colores antinaturales — el techo verde veneno, el suelo rojo sangre — crean una atmósfera de opresión y
Pintura La Calle de París: Día de Lluvia de Caillebotte es el más fotográfico y más moderno de los cuadros impresionistas. La perspectiva en ángulo, los paraguas y la vida urbana burguesa de Haussmann captura
Pintura Los cuadros del Sena de Caillebotte — regatas, barcos, baños — son los más vívidos de la vida burguesa de veraneo del Impresionismo. Los remos, el agua y los trajes blancos tienen una frescura y una l
Escultura Los móviles de Calder — esculturas cinéticas que se mueven con el aire — son la forma de arte más próxima al juego y más alejada del pedestal. El Móvil Rojo, con sus láminas de aluminio rojo equilibra
Pintura El techo en trampantojo de la Cámara de los Esposos de Mantegna es la primera ilusión tridimensional arquitectónica pintada de la historia. El óculo fingido abierto al cielo, con figuras que asoman de
Pintura El Caminante sobre el Mar de Niebla es la obra más conocida del Romanticismo alemán y uno de los iconos de la pintura del sublime. Un hombre de espaldas contempla desde una cumbre rocosa un mar de nub
Pintura Las 32 latas de sopa Campbell's son el icono del Arte Pop de Andy Warhol. Al representar un objeto de consumo masivo con la misma seriedad que un cuadro de historia, Warhol eliminó la frontera entre e
Pintura Posiblemente su última gran pintura: el cielo amenazante, el campo de trigo agitado y los cuervos negros crean una tensión angustiante. Se ha interpretado
Pintura El Campo de Trigo con Cuervos fue durante mucho tiempo (erróneamente) considerado la última obra de Van Gogh, pintada días antes de su suicidio. El cielo amenazante, el camino que se interrumpe y los
Pintura En el Bote de Manet es el cuadro más audaz del artista: el ángulo de visión desde arriba, los colores planos del agua y el velaje, la composición asimétrica — todo refleja la influencia del grabado ja
Escultura Eros y Psyche de Canova es la escultura más tierna y más innovadora del Neoclasicismo. Las dos figuras en el momento del beso — con los cuerpos entrelazados en una forma espiral que exige ser vista de
Arquitectura La Capilla del Rosario de Vence es la obra total de Matisse: diseñó la arquitectura, las vidrieras (de formas simples en verde, azul y amarillo), los murales en cerámica y los ornamentos litúrgicos. L
Pintura La Conversión de San Pablo de Caravaggio en Santa María del Popolo fue pintada en la misma capilla que la Crucifixión de San Pedro. La caída del caballo en el camino a Damasco, con Pablo postrado en t
Pintura La Flagelación de Caravaggio pintada en Nápoles (durante su huida de Roma) es uno de los cuadros más violentos del artista. Los tres hombres que azotan a Cristo atado a la columna emergen del fondo os
Pintura La Vocación de San Mateo de Caravaggio en la Iglesia de San Luigi dei Francesi fue el primer encargo romano público del artista y el que lo consagró definitivamente. El rayo de luz que entra por la ve
Pintura El Jilguero de Fabritius — el pupilo de Rembrandt muerto en la explosión de la polvorería de Delft — es el cuadro holandés más pequeño y más famoso del Barroco. El jilguero encadenado en la percha, co
Pintura El Retrato ecuestre de Carlos I es la más imponente de las pinturas que Van Dyck realizó para el rey de Inglaterra. El monarca aparece a caballo en una pose majestuosa, con armadura y bastón de mando,
Arquitectura La Capilla Palatina de Aquisgrán es el edificio más importante del período carolingio y el primer gran edificio medieval del norte de Europa. La planta central octogonal está inspirada en San Vital de
Pintura La bóveda de la Galería Farnese de Annibale Carracci fue el primer gran programa decorativo del Barroco romano: los amores de los dioses (Ovidio) en medallones, quadri riportati y atlantes en ilusioni
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Obra El cartel de Jane Avril bailando en el Moulin Rouge es uno de los iconos del diseño gráfico del Art Nouveau. Toulouse-Lautrec reinventó el cartel como forma artística mayor, con composiciones de gran
Obra Liubov Popova fue la diseñadora constructivista más talentosa de la vanguardia rusa. Sus carteles tipográficos y sus diseños textiles aplicaron los principios del Constructivismo al diseño de moda y c
Obra Detrás de la Gare Saint-Lazare de Cartier-Bresson es la fotografía que definió el concepto del 'instante decisivo': el hombre saltando sobre el charco con su reflejo perfecto es captado en el microseg
Arquitectura La fachada de la Casa Batlló de Gaudí es uno de los ejemplos más espectaculares del Modernismo catalán y del Art Nouveau mundial. La fachada ondulante cubierta de trencadís en azules y verdes, con bal
Arquitectura La Casa de la Cascada (Fallingwater) de Wright es el edificio más famoso de la arquitectura americana del siglo XX. Los voladizos horizontales de hormigón se extienden sobre el arroyo Bear Run en una
Pintura El Desayuno en la Cama de Cassatt es la imagen materna más íntima del Impresionismo americano: madre e hija compartiendo el momento del despertar, en un espacio doméstico de colores suaves y luz filtr
Arquitectura La Catedral de Milán es la más grande del mundo gótico tardío italiano y la tercera iglesia del mundo por tamaño. Sus 135 agujas, sus 3.400 estatuas y sus vidrieras de 11.000 m² hacen del Duomo el eje
Arquitectura La Catedral de Sevilla, construida sobre la mezquita almohade y finalizada en el siglo XVI, es la catedral gótica más grande del mundo (180 m de longitud) y la segunda mayor iglesia del mundo. Su Gira
Pintura Cazadores en la Nieve es la obra más famosa de Bruegel el Viejo. La escena invernal con los cazadores que regresan sin presas al pueblo nevado tiene una inmensidad de paisaje y una minucia de detalles
Pintura Ohne Titel (Untitled 2003) es una obra de Cecily Brown (2003), ejemplo fundamental del Arte Contemporáneo / Pintura.
Escultura El Perseo de Cellini en la Loggia dei Lanzi es la escultura manierista más virtuosa: el héroe que sostiene la cabeza decapitada de Medusa, con el cuerpo de la Gorgona a sus pies y la sangre convirtién
Pintura Los Jugadores de Cartas de Cézanne (hay cinco versiones) son los cuadros de figura más reducidos y más concentrados del artista. La más pequeña — dos figuras, sin fondo, sin decoración — es la más rad
Pintura Las naturalezas muertas de Cézanne con cesto de frutas, jarra y mantel plegado son los objetos más analizados de la historia de la pintura: las múltiples perspectivas simultáneas, la negación del punt
Escultura Los Chac-Mool — figuras reclinadas con un recipiente en el vientre para ofrendas — son el objeto ceremonial más inquietante del arte mesoamericano. El tipo iconográfico fue adoptado por los mayas de C
Pintura El París desde la Ventana de Chagall es la mezcla más perfecta de todos sus mundos: el apartamento desde el que se ve la Torre Eiffel, el gato con cara humana, el parachutista de cabeza y los amantes
Pintura La Capilla Rothko de Houston (inaugurada en 1971) es el proyecto más ambicioso de Rothko: catorce lienzos de grandes dimensiones en colores oscuros (negro-marrón-morado) que crean un espacio de medita
Pintura Las Pompas de Jabón de Chardin es la obra de género más filosófica del siglo XVIII: el joven soplando burbujas de jabón es el equivalente moderno del tema clásico de la vanidad — la fragilidad de la v
Pintura Las naturalezas muertas de Chardin son las más silenciosas y las más meditadas de la historia del arte. El jarro de cobre y los utensilios de cocina — la olla, la espátula, el trapo — pintados en luz
Arquitectura La Catedral de Chartres es el ejemplo más completo del Gótico clásico francés. Sus dos torres asimétricas, sus tres portadas esculturadas con más de 10.000 figuras y sus 176 vidreras que filtran la lu
Pintura Chica ante el Espejo es uno de los cuadros más complejos y hermosos de Picasso. Marie-Thérèse Walter (su amante secreta) se mira en un espejo que le devuelve una imagen diferente, más oscura. El cuadr
Escultura Los Lurra (Tierra en euskera) de Chillida son las esculturas más meditativas del artista vasco. Las grandes piezas de chamota o corindón, con sus huecos y relieves de apariencia casi geológica, explor
Obra Las Islas Rodeadas de Christo en la Bahía de Biscayne (1983) crearon durante dos semanas once islas rodeadas de tejido rosa flotante en el agua azul de Miami. Es la instalación natural más poética del
Obra El Pont Neuf Envuelto de Christo y Jeanne-Claude fue la instalación pública más visitada de la historia hasta ese momento. El puente más antiguo de París envuelto en tejido de nylon dorado fue visible
Pintura Las Cataratas del Niágara de Church fue la primera pintura de gran formato de la naturaleza americana que se convirtió en fenómeno de masas. El punto de vista en el borde del precipicio, sin parapetos
Obra Los Film Stills de Sherman son la serie fotográfica más influyente del feminismo conceptual. Sherman se viste y se peina en los estereotipos del cine de los 50 y se fotografía en poses de película, si
Pintura
Pintura Los paisajes urbanos de Schiele son los más angustiosos de la pintura austro-alemana. Las ciudades sin cielo, aplastadas desde arriba, sin figuras humanas, con las ventanas oscuras como ojos vacíos, s
Escultura La Pinza de Ropa Gigante de Oldenburg en Filadelfia es la escultura pública Pop más amada de América: el objeto cotidiano ampliado a 14 metros de acero transforma el útil doméstico en monumento, con l
Pintura Los puertos al amanecer de Claude Lorrain son los paisajes más líricos y más atmosféricos del Barroco clasicista. La luz rasante que entra desde el horizonte marino, los barcos en silhouette y la arqu
Pintura La Sagrada Forma de Claudio Coello, pintada para la sacristía del Escorial, es el último gran cuadro del Barroco madrileño. El rey Carlos II adorando la Forma Sagrada en un espacio que parece continua
Pintura
Escultura La Coatlicue es la escultura más aterradora de las culturas precolombinas. La diosa de la Tierra y de la Muerte aparece con una falda de serpientes entrelazadas, un collar de corazones humanos, manos
Obra El Códice Borgia es el manuscrito ritual mesoamericano más importante y más bello que se conserva. Los 76 folios de piel de venado con el calendario ritual de 260 días (tonalpohualli) pintados en colo
Pintura La Alegría de Vivir de Matisse es el cuadro más ambicioso de su período fauvista. Las figuras desnudas en el paisaje — tomando el sol, abrazándose, bailando en corro — son el sueño del paraíso terrest
Pintura El Meandro del Connecticut de Thomas Cole es el cuadro fundacional de la Hudson River School. El punto de vista desde la cima de la tormenta — con el valle soleado y el meandro del río a la derecha —
Arquitectura El Coliseo o Anfiteatro Flavio es el mayor anfiteatro del mundo romano. Con capacidad para 50.000-80.000 espectadores, fue el escenario de juegos de gladiadores, cacerías de fieras y naumaquias durant
Escultura La Columna del Infinito de Brâncuși en Târgu Jiu es la escultura más elevada del Modernismo (29 metros). El módulo romboidal que se repite hacia el cielo es una síntesis de la abstracción pura y el ar
Pintura La Columna Rota es el autorretrato más poderoso de Frida Kahlo. Pintado después de su segunda operación de columna (1944), muestra a la artista con el torso abierto revelando una columna jónica en lug
Escultura La Columna Trajana es el documento histórico en piedra más importante de la Antigüedad: el friso en espiral de 200 metros que sube hasta la cima narra en 155 escenas las dos guerras dacias de Trajano
Escultura La Columna de Trajano es el ejemplo más importante del relieve histórico narrativo romano. Sus 38 metros de altura están decorados con un friso en espiral de 200 metros de longitud que narra las guerr
Grabado Los grabados de Kollwitz sobre la muerte, la pobreza y la guerra son los más dolorosos y los más comprometidos del Expresionismo alemán. La mujer que abraza a la figura de la Muerte para proteger a su
Pintura La serie de la Catedral de Rouen (30 telas) es el ejemplo más sistemático de la investigación de Monet sobre la luz cambiante. Monet pintó la misma fachada gótica a distintas horas del día y en distin
Pintura El Carnaval del Arlequín de Miró es la primera obra maestra del artista y la que le valió la entrada en el grupo surrealista. El interior del estudio del artista — con su arlequín, sus bichos, sus gui
Pintura Las Composiciones de Mondrian son el ejemplo más puro del Neoplasticismo: líneas horizontales y verticales en negro, con rectángulos de colores primarios (rojo, amarillo, azul) y neutros (blanco y neg
Pintura Composición VIII es la obra maestra de la etapa Bauhaus de Kandinsky. Los círculos, triángulos, arcos y líneas de colores crean un 'concierto visual' que para Kandinsky tenía la misma estructura que l
Pintura El Concierto campestre es una de las obras más misteriosas y debatidas del Renacimiento veneciano. La escena muestra a dos hombres vestidos y dos mujeres desnudas en un paisaje campestre, y su signifi
Pintura La Condición Humana de Magritte muestra un cuadro colocado ante una ventana, pintando exactamente el paisaje exterior que oculta. ¿El lienzo continúa el paisaje o lo sustituye? Magritte plantea la pre
Pintura El Carro de Heno de Constable es el paisaje rural inglés más famoso de la historia. El carro cruzando el vado del río Stour en Suffolk, bajo un cielo de nubes blancas, define la belleza de la campiña
Pintura Las Constelaciones de Miró (1940-41) son una serie de 23 pequeñas obras de una densidad extraordinaria, pintadas durante el miedo de los primeros años de la Segunda Guerra Mundial. Los signos, las est
Obra Corte con el Cuchillo de Cocina de Hannah Höch es el fotomontaje más radical del Dadaísmo berlinés. Usando recortes de periódicos y revistas, Höch creó una crítica feroz de la República de Weimar, del
Pintura La Coronación de Napoleón es el cuadro histórico más grande y ambicioso de David: 10 × 6 metros con más de 200 retratos individuales. Muestra el momento en que Napoleón corona a Josefina en Notre-Dame
Pintura La Coronación de la Virgen del Uffizi de Fra Angelico es una de las obras más luminosas del Renacimiento primitivo. El dorado gótico internacional se combina con la perspectiva incipiente del Quattroc
Pintura Corot fue el paisajista más influyente del siglo XIX antes del Impresionismo. Sus paisajes de Fontainebleau y de Italia, con sus tonos plateados y su atmósfera de ensoñación, abrieron el camino a la p
Pintura El Souvenir de Mortefontaine de Corot es el paisaje poético más amado del siglo XIX francés. El lago al amanecer con los árboles en la niebla y las tres figuras en primer plano tiene la vaguedad y la
Pintura El Enterramiento en Ornans de Courbet fue el cuadro más escandaloso del Salón de 1850: en un lienzo de proporciones históricas (6,68 × 3,14 m), la vida ordinaria de Ornans — los vecinos, el cura, las
Pintura El mar en calma es una obra de Gustave Courbet (1869), ejemplo fundamental del Realismo.
Pintura La Ley y la Gracia de Cranach es el cuadro teológico más importante de la Reforma protestante: el árbol seco (la ley mosaica, el Antiguo Testamento) frente al árbol verde (la Gracia de Cristo, el Nuev
Pintura El Cristo Pantocrátor de Taüll es la obra cumbre de la pintura románica catalana y una de las más importantes de todo el románico europeo. Procede del ábside de la iglesia de San Clemente de Taüll (Ll
Pintura El Cristo Crucificado de Velázquez es la representación más serena e íntima de la Crucifixión en toda la pintura española. Sin dramatismo ni dolor, la figura de Cristo cuelga en la oscuridad con una d
Pintura Henri-Edmond Cross fue, junto a Signac, el máximo representante del Divisionismo tras la muerte de Seurat. Sus paisajes mediterráneos con mosaicos de pinceladas de colores puros tienen una calidez y u
Pintura Los últimos Cross de Saint-Tropez — más coloridos que los pointillistas — muestran el camino entre el Neoimpresionismo y el Fauvismo que Matisse y Derain siguieron en su visita al sur de Francia en 19
Arquitectura El Palacio de Cristal de Paxton fue el edificio más revolucionario del siglo XIX: 93.000 m² de superficie construida en módulos prefabricados de hierro y cristal en menos de seis meses. La prefabricac
Pintura La serie Homenaje al Cuadrado de Josef Albers (más de 1000 variaciones entre 1950 y 1976) es la investigación más sistemática de la historia sobre la interacción del color. El mismo formato — cuatro c
Pintura El Cuadrado Negro sobre Fondo Blanco de Malevich es la obra más radical de la abstracción occidental. Expuesto por primera vez en 1915 colgado en el ángulo de la sala (el lugar del icono religioso en
Pintura El '¿Cuándo te casarás?' de Gauguin es el cuadro más caro vendido nunca en el mundo (300 millones de dólares en 2015). Muestra a dos mujeres tahitianas en un entorno de vegetación tropical.
Pintura
Pintura La Metamorfosis de Narciso fue el primer cuadro que Dalí presentó con un texto poético simultáneo (en el sistema paranoico-crítico). La doble imagen de la figura arrodillada de Narciso y la mano con e
Pintura El Sueño de Dalí es una imagen onírica de enorme poesía: una cabeza gigantesca que sueña, sostenida por muletas sobre una tarde dorada vacía. Es la imagen del sueño sin sustento, del mundo interior qu
Pintura Las grandes pinturas religiosas e históricas del período tardío de Dalí — el Descubrimiento de América, el Cristo de San Juan de la Cruz — mezclan el Surrealismo con la religiosidad y el patriotismo e
Pintura Las pinturas tardías de Klimt de figuras femeninas con fondos decorativos son las más resueltas de su carrera: la figura de la mujer elegante con su ornamentación exuberante se integra en el fondo com
Pintura La Dama de Shalott de Waterhouse ilustra el poema homónimo de Tennyson: la dama maldita que solo puede ver el mundo a través de un espejo abandona el telar para mirar directamente a Lancelot, activand
Obra El Tiburón de Damien Hirst fue la obra más comentada de los Young British Artists de los años 90. El tiburón tigre de 4 metros en la vitrina de formaldehído planteó preguntas sobre la muerte, la inmor
Pintura Cara abierta (Open Face Sandwich) es una obra de Dana Schutz (2006), ejemplo fundamental del Arte Contemporáneo / Pintura.
Escultura
Pintura La Danza Alrededor del Becerro de Oro de Emil Nolde es el cuadro más orgiástico del Expresionismo alemán. Los colores de una intensidad primitiva y las figuras casi salvajes transmiten la embriaguez r
Pintura La Danza al Ritmo de la Música del Tiempo de Poussin es la meditación más elegante sobre el destino humano. Las cuatro figuras que danzan — Placer, Pobreza, Trabajo, Riqueza — son el ciclo interminabl
Pintura El Sena en Conflans es una obra de Charles-François Daubigny (1873), ejemplo fundamental del Realismo / Barbizon.
Pintura El Vagón de Tercera Clase de Daumier es el cuadro social más directo del Realismo: los viajeros pobres en el ferrocarril — la anciana dormida, la madre amamantando, el niño soñando — son el retrato de
Pintura El Vagón de Tercera Clase de Daumier es el cuadro más empático del Realismo social. Los pasajeros de tercera clase del ferrocarril francés — los más pobres — muestran la dignidad, la fatiga y la human
Pintura La Coronación de Napoleón es la pintura histórica más monumental del Neoclasicismo: 629 figuras en el interior de Notre-Dame en el momento en que Napoleón corona a Josefina (habiendo tomado antes la c
Pintura La obra de Gerard David marca la transición entre el primitivismo flamenco y el Renacimiento en los Países Bajos. Sus interiores con paisajes al fondo y la delicadeza del detalle siguen la tradición d
Pintura La Muerte de Marat es el cuadro político más perfecto de la historia: el revolucionario jacobino asesinado en la bañera por Charlotte Corday, con la carta en la mano y la pluma sobre el cajón, tiene l
Pintura El más ambicioso de Gauguin: un friso de figuras polinesias que plantea las preguntas fundamentales de la existencia humana, pintado creyendo que iba a mor
Pintura
Pintura El Enigma de la Hora es la primera obra madura de la Pittura Metafísica: la plaza italiana desierta al atardecer con las sombras largas, el reloj y la arcada vacía crean el escenario del mundo suspend
Pintura
Pintura Las escenas de carreras de caballos de Degas son el equivalente al hip hop de su época — escenas de velocidad, color y movimiento que ningún pintor anterior había abordado. Los jockeys en hilera antes
Pintura Las planchadoras de Degas son las obras de trabajo femenino más directas del Impresionismo: la mujer que estira los brazos para planchar y la que bosteza de cansancio, en el taller a la luz del día, s
Pintura La Excavación de de Kooning es una de las obras maestras del Expresionismo Abstracto. La superficie bullente de formas que se pueden leer como cuerpos, picos, bocas y ojos tiene la energía cruda del E
Pintura La Lucha de Jacob con el Ángel en la Iglesia de San Sulpicio es el fresco más ambicioso de Delacroix y su testamento artístico. La escena del patriarca que lucha con el ángel toda la noche hasta el am
Pintura La Matanza de Quíos es el cuadro de historia más impactante del Romanticismo: los griegos de la isla de Quíos masacrados y esclavizados por los otomanos en 1822 motivaron el primer gran cuadro polític
Pintura Las series de la Torre Eiffel de Delaunay descomponen el monumento parisino en planos cubistas con colores contrastados que hacen vibrar la estructura de hierro. Son uno de los diálogos más productivo
Pintura Las Musas de Maurice Denis es el cuadro Nabis más decorativo y más plano. Las figuras femeninas simplificadas en un bosque estilizado aplican la teoría del grupo: 'Un cuadro, antes de ser un caballo d
Pintura La Deposición de Pontormo es la obra maestra del Manierismo florentino. Los colores irreales (lilas, verdes ácidos, rojos vivos) y las figuras en espiral ascendente crean una atmósfera de honda angust
Pintura Los barcos de Collioure es una obra de André Derain (1905), ejemplo fundamental del Fauvismo.
Pintura El Puente de Westminster de Derain es el más famoso de sus cuadros de Londres. Los colores irreales — el cielo naranja, el río verde, el puente azul — son la aplicación más radical del principio fauvo
Pintura Camille Pissarro fue el más consecuente de los impresionistas en su fidelidad al campo y a los trabajadores rurales. Sus paisajes de la Île-de-France combinan la investigación lumínica impresionista c
Pintura El Descendimiento de la Cruz de Amberes es la obra maestra de Rubens en su ciudad natal. El cuerpo de Cristo, de blancura sobrenatural, se desliza suavemente hacia el sudario en una composición diagon
Pintura El Descendimiento de la Cruz de Van der Weyden es la obra maestra de la pintura flamenca del siglo XV. Las diez figuras — dispuestas en un fondo de fondo dorado como una escultura policromada — alcanz
Pintura El primer desnudo femenino en mostrar vello púbico en la historia del arte occidental, que causó el cierre de la única exposición individual de Modigliani
Obra Las Gemelas de Arbus son la fotografía social más perturbadora de la segunda mitad del siglo XX. Las dos niñas idénticas mirando con la misma expresión seria al fotógrafo crean la inquietud del doble
Pintura El Dinamismo de un Perro con Correa es el cuadro más popular del Futurismo. Las patas y la correa del perro salchicha se multiplican en una vibración de imágenes superpuestas que representa el movimie
Pintura El Díptico de los Duques de Urbino de Piero della Francesca es el retrato oficial más importante del Renacimiento italiano. Los perfiles frontales de Federico da Montefeltro y Battista Sforza (muerta
Escultura El Discóbolo de Mirón es la escultura más famosa del primer Clasicismo griego. La figura congelada en el punto de máxima tensión antes del lanzamiento del disco — con la torsión perfecta del cuerpo y
Escultura
Pintura El Tríptico de la Guerra de Dix es la obra más radical del arte antibelicista del siglo XX: inspirado en los polípticos medievales, los soldados muertos, los heridos y los supervivientes enterrados en
Escultura Las máscaras Kanaga de la cultura Dogon de Mali son los objetos rituales más complejos del Africa Occidental. La forma en cruz con los brazos laterales representa simultáneamente al crocodilo Kanaga y
Pintura Diana y sus Ninfas de Domenichino fue el cuadro más admirado de Roma en el siglo XVII. El grupo de ninfas en el concurso de tiro con arco tiene la elegancia del clasicismo que Domenichino compartió co
Obra Los mosaicos de la Villa Romana del Casale en Piazza Armerina (Sicilia) son los más extensos y mejor conservados del mundo romano. La Sala de las Diez Doncellas — con las famosas figuras femeninas en
Escultura El Gattamelata de Donatello es la primera escultura ecuestre monumental de bronce de la era moderna — la primera desde el Marco Aurelio romano. El condottiere Erasmo da Narni sobre su caballo de guerr
Escultura La Magdalena Penitente de Donatello es la escultura más expresionista del Renacimiento: la figura penitente, hecha de madera policromada, con el cuerpo consumido por el ayuno y la piel abierta, los de
Obra El Shibboleth de Doris Salcedo fue una grieta de 167 metros abierta en el suelo de la Turbine Hall de la Tate Modern. La cicatriz en el suelo del museo más visitado del mundo es la metáfora de la divi
Pintura El Dormitorio en Arlés es uno de los cuadros más autobiográficos de Van Gogh. La habitación de la Casa Amarilla, pintada en tres versiones, es la proyección sobre el espacio de su estado mental: la pe
Obra La Madre Migrante de Dorothea Lange es la fotografía más icónica de la Gran Depresión americana. Florence Owens Thompson con sus hijos — en el campamento de recolectores de guisantes de California — f
Pintura La obra de Dorothea Tanning es la más sofisticada de las mujeres surrealistas. Birthday — la artista desnuda del torso con una falda de vida vegetal — es la imagen de la fantasía sexual y la libertad
Pintura Las Dos Fridas es el cuadro más grande y más ambicioso de Frida Kahlo. Pintado durante su divorcio de Diego Rivera, muestra dos versiones de sí misma: la Frida europea (con corazón roto) y la Frida me
Pintura Los Dos Niños Comiendo Melón y Uvas de Murillo es la escena de género más famosa del Barroco sevillano. Los dos muchachos — uno de raza blanca, otro de raza mestiza — comparten la fruta con una natura
Pintura La Maestà de Duccio es la obra fundacional de la escuela sienesa. La Virgen entronizada con el Niño rodeada de santos y ángeles combina el hieratismo dorado del arte medieval con la suavidad de líneas
Pintura Dufy desarrolló un estilo personal de línea negra sobre manchas de color — una escritura gestual que aplica tanto a las regatas, los hipódromos y los conciertos. La calígrafia visual de Dufy es la ver
Pintura Las pinturas sobre seda de Dunhuang son los documentos más importantes del arte budista chino entre los siglos IV y XI. El Bodhisattva Guanyin — el de la Compasión — es el tema más representado, con s
Arquitectura La Cúpula de Brunelleschi es el mayor acontecimiento de la arquitectura del siglo XV y el primer gran edificio del Renacimiento. La doble bóveda de ladrillo sin cimbra de madera — técnica redescubiert
Pintura El Retrato de la duquesa de Alba en negro (1797) es el más enigmático de Goya: la duquesa señala con el dedo a los pies de Goya — donde está escrito 'Solo Goya' — en clara referencia a la intimidad en
Pintura Los Cuatro Apóstoles de Durero (Juan, Pedro, Marcos y Pablo) fueron el legado artístico del artista a la ciudad de Nuremberg. Las cuatro figuras con sus citas bíblicas son el testamento teológico de D
Pintura Juan de Echevarría fue el pintor vasco que mejor asimiló las influencias del Fauvismo y el Expresionismo en el contexto español. Sus retratos tienen la contundencia y la fuerza colorista de Cézanne y
Pintura Eckersberg es el padre de la pintura danesa moderna. Sus interiores con figuras femeninas — desnudas o vestidas, ante espejos o ventanas — tienen la luminosidad y la precisión del realismo nórdico que
Pintura La Standard Station de Ruscha es la imagen más minimalista del paisaje americano de la gasolinera: el surtidor de noche contra el cielo oscuro, en perspectiva plana, es la versión californiana del Pop
Arquitectura La Torre Eiffel fue el edificio más alto del mundo entre 1889 y 1930 y el más odiado por la intelectualidad francesa de su época. Construida para la Exposición Universal, fue concebida como obra tempo
Pintura
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El mayor políptico de la pintura flamenca: doce tablas pintadas por los dos lados que narran la redención de la humanidad a través del Cordero de Dios.
Obra Las obras murales de El Anatsui, tejidas con miles de tapones de botellas de licor africanas unidas con hilo de cobre, son los objetos más originales del arte africano contemporáneo internacional. La
Pintura El árbol de la vida es el centro del friso Stoclet: un árbol de ramas en espiral que simboliza el flujo de la vida, con una pareja abrazada a la izquierda.
Pintura
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Dos amantes envueltos en un manto de oro con espirales y ojos decorativos: la imagen más conocida del Jugendstil vienés y una de las más reproducidas del s
Pintura El panel central del Jardín de las Delicias es el más desconcertante de la historia de la pintura: miles de figuras humanas de pequeño tamaño en el jardín de los placeres del mundo en una composición
Grabado
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El caballero cristiano, símbolo de la virtud, cabalga impávido junto a la Muerte y el Diablo. Uno de los tres 'grabados maestros' de Durero, de una complej
Pintura
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Un hombre de espaldas contempla un paisaje montañoso envuelto en niebla: la figura del romántico solitario ante la inmensidad de la naturaleza sublime.
Pintura El Columpio de Fragonard es el cuadro más célebre y más descarado del Rococó. Una joven señora se columpia ante su amante tendido en la hierba, que mira hacia arriba bajo sus faldas mientras el marido
Escultura
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El joven bíblico David en el instante previo al combate con Goliat: serenidad antes de la acción, ideal humano renacentista tallado en un único bloque de m
Pintura El interior del dormitorio de Van Gogh en la Casa Amarilla de Arlés: los colores planos y la perspectiva distorsionada crean un espacio de paz e intimidad.
Pintura La resistencia del pueblo madrileño contra la caballería mameluca de Napoleón en la Puerta del Sol, pintada como pareja de El tres de mayo.
Pintura
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La escena funeraria más grandiosa del arte español: en la parte inferior la nobleza toledana asiste al entierro; en la superior, el alma del Conde asciende
Pintura Los retratos de El Greco son los más psicológicamente penetrantes de la pintura española del siglo XVI. Las figuras alargadas, la paleta fría y la expresión intensa de sus retratados crean una galería
Pintura La Vista de Toledo de El Greco es el primer paisaje dramático de la pintura española y uno de los más modernos de toda la historia del arte. El cielo verde y tormentoso sobre la ciudad castellana, sin
Pintura
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La imagen más intensa de la angustia existencial en el arte: una figura andrógina en un puente con el paisaje ondulando al ritmo de un grito que parece sur
Pintura
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Tríptico visionario: el Paraíso terrenal (izquierda), la humanidad entregada a los placeres carnales (centro) y el Infierno musical (derecha). Imaginación
Pintura
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Inmensa composición en la pared del altar de la Capilla Sixtina: Cristo juez en el centro, con los bienaventurados ascendiendo y los condenados descendiend
Pintura
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Tres hermanos juran ante su padre defender Roma con sus vidas: la virtud cívica y el sacrificio como ideales del Neoclasicismo y la Revolución.
Pintura
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El mercader italiano Giovanni Arnolfini y su esposa en una habitación burguesa de Brujas: el espejo convexo al fondo refleja a dos testigos y posiblemente
Pintura
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Los fusilamientos de los patriotas madrileños por las tropas napoleónicas: imagen arquetípica del horror de la guerra y la resistencia popular.
Pintura
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Un ejército de esqueletos arrasa a toda la humanidad: reyes, clérigos, campesinos y amantes son igualados por la muerte implacable.
Pintura
Pintura El Sueño Causado por el Vuelo de una Abeja es el cuadro más cinematográfico de Dalí. Gala duerme sobre una roca flotante mientras una granada despide un pez del que salen dos tigres y una bayoneta — t
Arquitectura El Templo Kailasa de Ellora es la escultura monumental más grande del mundo: tallado en la roca viva de la meseta basáltica, el templo de Shiva con sus mandapas, gopuras y relieves es el monumento más
Pintura Los Espectros de Ellsworth Kelly son los cuadros de color puro más sistemáticos del Color Field americano: los colores del espectro cromático en paneles de igual tamaño sin jerarquía ni centro. La exp
Pintura Los Embajadores de Holbein es el retrato más complejo del Renacimiento norte europeo. Los dos diplomáticos franceses rodean una mesa con objetos de conocimiento científico y artístico (lúd, globo, rel
Pintura El Embarque hacia Citerea es la obra maestra del Rococó francés y el cuadro con que Watteau fue admitido en la Academia. Parejas elegantes se preparan para partir (o acaban de llegar) a la isla de Ven
Pintura Émile Bernard fue el inventor del Cloisonismo (contornos gruesos y colores planos) que Gauguin convirtió en el estilo de Pont-Aven. Las Bretanas de Bernard son el ejemplo más puro de esta técnica: fig
Obra
Pintura La Entrada de Cristo en Bruselas es la obra más radical del arte belga y una anticipación directa del Expresionismo. La multitud de máscaras grotescas — con pancartas políticas y estandartes socialist
Pintura Las Máscaras Escandalizadas de Ensor son las primeras obras de las máscaras del artista. Las dos figuras con caretas en el interior en penumbra — mirando con horror algo fuera del cuadro — inauguran l
Pintura El Entierro del Conde de Orgaz es la obra maestra de El Greco y una de las obras capitales de la pintura española. La composición se divide en dos registros: abajo el entierro real (con santos que des
Pintura El Entierro en Ornans causó escándalo en el Salón de 1850: un cuadro de 6 × 3 metros — tamaño reservado para los grandes temas históricos — que representaba el entierro de un campesino ordinario de la
Pintura La Entrega de las Llaves a San Pedro de Perugino es el fresco más importante de la Capilla Sixtina antes de la intervención de Miguel Ángel. La perspectiva matemática perfecta — el patio empedrado que
Escultura El Jacob y el Ángel de Epstein es la escultura religiosa más poderosa del siglo XX británico: los dos cuerpos entrelazados en la lucha toda la noche — Jacob que no suelta al ángel hasta que le bendiga
Pintura El Elefante de las Celebes es la obra más delirante e inquietante de Ernst en su período parisino. Un cuerpo mecánico con tentáculos y tubos (inspirado en una fotografía de un recipiente de grano en S
Arquitectura El edificio de la Bauhaus de Dessau (1925-26), diseñado por Gropius, es el manifiesto de la arquitectura del Movimiento Moderno. La fachada de cristal continuo del taller de tres pisos, los volúmenes
Pintura La Escuela de Atenas es el fresco más famoso de Rafael y el ejemplo más completo del ideal humanista del Renacimiento. Muestra a los grandes filósofos de la antigüedad griega reunidos en una arquitect
Escultura Barbara Hepworth fue la escultora abstracta más importante del siglo XX junto a Louise Bourgeois. Sus formas perforadas de madera y piedra exploran la relación entre el interior y el exterior de las f
Pintura Las pinturas de Tàpies de arena, tierra, cuerda y resinas son los cuadros más táctiles del arte español del siglo XX. La materia — con sus rugosidades, grietas y texturas — es tanto el medio como el m
Pintura
Obra La Spiral Jetty de Robert Smithson es la obra de Land Art más famosa del mundo. Un espolón en espiral de 460 metros de largo construido con 6000 toneladas de basalto negro en el Great Salt Lake de Uta
Pintura Los que se van es la primera tela de la serie Estados de Ánimo de Boccioni, que muestra los viajeros en una estación de tren. Las figuras se descomponen en múltiples posiciones simultáneas y se funden
Escultura El Escriba Sentado del Louvre es uno de los retratos más vivos del arte egipcio. Sus ojos de cristal de roca, cuarzo y cobre le dan una mirada de asombroso realismo que contrasta con el hieratismo con
Pintura Paul Signac viajó por todo el Mediterráneo y el Oriente pintando paisajes con su característica técnica divisionista. Las acuarelas de sus viajes son las más espontáneas de su producción.
Pintura El Estudio del Pintor es la obra más ambiciosa de Courbet y un autorretrato simbólico de su mundo. El pintor, en el centro, pinta un paisaje mientras a su izquierda están los que viven de la miseria y
Pintura Eva Gonzalès fue la única alumna oficial de Manet. Su Palco en el Teatro Italiano muestra el mundo elegante de la ópera parisina con una libertad de pincelada y una luz directa que la equipara a sus c
Escultura El Éxtasis de Santa Teresa es la obra maestra de la escultura barroca italiana. Bernini representó la experiencia mística de la santa española en términos de una sensualidad física extraordinaria: su
Pintura La Familia es la última gran obra de Schiele, pintada el año de su muerte por la gripe española (1918, 28 años). El hombre, la mujer y el niño — los tres retratados sin fondo, sin contexto — son una i
Pintura El Homenaje a Delacroix de Fantin-Latour es el documento grupal más importante del arte francés del período 1860-70: Manet, Whistler, Baudelaire, Champfleury y Duranty rodean el retrato del recién fal
Obra Los Amantes Perfectos de González-Torres son dos relojes de pared idénticos sincronizados al mismo segundo — símbolo de los dos amantes que viven el mismo tiempo — hasta que la batería de uno se agota
Escultura El Zeus Olímpico de Fidias fue considerado la más grande obra del arte griego y una de las Siete Maravillas del Mundo. Destruido en el siglo V d.C., conocido sólo por monedas y descripciones, el dios
Escultura Las Figuras Reclinadas de Henry Moore son la serie escultórica más importante del arte moderno británico. Las figuras femeninas con agujeros y huecos integran la forma humana con el paisaje, como coli
Pintura La Aparición de la Virgen a San Bernardo de Filippino Lippi es la obra de devoción más poética del Renacimiento florentino tardío. La visión del santo en el paisaje rocoso con la Virgen y los ángeles
Pintura
Pintura La Flagelación de Piero della Francesca es el cuadro con mayor cantidad de teorías interpretativas de la historia del arte. La composición perfecta de perspectiva matemática divide el espacio entre la
Obra Las obras de Dan Flavin con tubos fluorescentes comerciales son la radicalización del Minimalismo: la luz como material artístico, el tubo industrial sin transformar como escultura. El primer tubo flu
Escultura Las Formas Únicas de Continuidad en el Espacio es la escultura más importante del Futurismo y una de las más radicales del siglo XX. La figura humana en marcha se transforma en un campo de energía din
Obra
Pintura El Columpio de Fragonard es el cuadro más picante del Rococó: el joven aristócrata escondido en los arbustos mira las enaguas de la joven que columpia mientras el marido empuja. El cuadro fue encargad
Pintura La Fragua de Vulcano fue pintada por Velázquez durante su primer viaje a Italia (1629-31). Muestra el momento en que Apolo anuncia a Vulcano la infidelidad de Venus con Marte — una escena mitológica t
Pintura
Pintura
Pintura Los autorretratos de Lucian Freud — siempre con los ojos abiertos, incómodo, sin concesiones — son los más honestamente exploratorios de la segunda mitad del siglo XX. La dureza con que se mira en el
Pintura El Mar de Hielo de Friedrich es el cuadro romántico más sombrío y más nietzscheano. El barco aplastado por las placas de hielo ártico en una composición ascendente es la imagen de la naturaleza como f
Escultura El friso del Partenón es una de las obras maestras de la escultura griega clásica. Originalmente corría por los cuatro lados del templo y representaba la Panatenaica, la procesión festiva en honor de
Pintura Las composiciones lineales de Rodchenko representan el final lógico de la abstracción: una sola línea diagonal en un fondo negro es el mínimo posible de arte visual. Rodchenko llegó a la conclusión qu
Pintura El Muchacho Azul de Gainsborough y su rival La Niña Rosa de Lawrence son el debate más famoso de la pintura inglesa del siglo XIX. El muchacho aristocrático en traje azul de Van Dyck, con el paisaje a
Pintura
Escultura Las esculturas de Buda de la cultura de Gandhara (actual Pakistán) combinan el iconismo budista con el naturalismo helenístico. Son las primeras representaciones del Buda en forma humana — fruto de la
Pintura El friso filosófico de Gauguin en Tahití — pintado como testamento artístico antes de un intento de suicidio — es el más ambicioso del Postimpresionismo. Las figuras polinesias de distintas edades rep
Pintura Las pinturas abstractas de Richter (creadas raspando capas de óleo con espátula ancha) son las más difíciles de interpretar de su producción: el resultado de una técnica mecánica crea imágenes que par
Pintura Las pinturas de locos de Géricault (serie de alienados encargada por su médico amigo Georget) son las más avanzadas del Romanticismo. La mirada vidriosa del alienado, su expresión ausente y la dignida
Pintura El Pigmalión de Gérôme es el cuadro más erótico del Arte Académico: el escultor besando a su estatua femenina que cobra vida combina la perfección técnica del mármol (que Gérôme pintaba mejor que nadi
Pintura El Anciano con su Nieto de Ghirlandaio es el retrato más tierno y más psicológicamente profundo del Renacimiento florentino. El abuelo con la nariz bulbosa y el rostro arrugado mira con ternura al nie
Escultura El Hombre que Camina I de Giacometti (la versión grande de 1960) fue la más cara en subasta en 2010. La figura alargada, erosionada, que camina sobre la base con los brazos rígidos, es la imagen del s
Escultura El Rapto de las Sabinas de Giambologna es la escultura más virtuosa del Manierismo tardío: tres figuras entrelazadas en espiral — el viejo romano, el guerrero que alza a la sabina — crean una composic
Pintura Los Tres Filósofos es la obra más enigmática de Giorgione — incluso más que el Concierto Campestre. Las tres figuras — identificadas con distintas edades del hombre, con los tres Reyes Magos, con la F
Pintura Los frescos de la Capilla de los Scrovegni de Giotto son el primer ciclo narrativo del arte occidental en que los personajes tienen peso real, ocupan el espacio con convicción y expresan emociones de
Pintura La Jirafa Ardiendo de Dalí fue pintada en 1937, el año del Guernica, como premonición de la guerra civil española. La jirafa con el cuello en llamas y las figuras femeninas con cajones abiertos en el
Pintura Los Girasoles de Van Gogh existen en cinco versiones pintadas entre 1888 y 1889 en Arlés, para decorar la habitación de Paul Gauguin en la 'Casa Amarilla'. Son el ejemplo más perfecto del uso de Van G
Pintura Las Espigadoras de Millet es la pintura más famosa del Realismo campesino francés. Tres mujeres pobres recogen las espigas de trigo que han quedado en el campo después de la cosecha — el derecho de es
Pintura El Pez Dorado de Klee es una de las obras más evocadoras de la producción del artista suizo-alemán. En la oscuridad del fondo marino, el pez dorado brilla con una luminosidad propia, rodeado de formas
Obra
Pintura El Neptuno y Anfítrite de Gossaert es el primer desnudo mitológico de la pintura flamenca y el más importante de la introducción del clasicismo italiano en los Países Bajos. Los dos dioses desnudos en
Pintura El Aquelarre de las Pinturas Negras es el cuadro de brujas más aterrador de la historia: el Macho Cabrío preside la asamblea de brujas — figuras en negro y gris con bocas abiertas en el grito — en la
Grabado El Sueño de la Razón Produce Monstruos es la imagen más famosa de Los Caprichos de Goya y el grabado español más reproducido de la historia. El artista dormido sobre su mesa es atacado por lechuzas y
Pintura
Grabado Los Desastres de la Guerra de Goya (82 grabados) son el testimonio más brutal y más honesto de la violencia de la guerra de la Independencia española. Las escenas de ejecuciones, mutilaciones y hambre
Pintura El Duelo a Garrotazos es la más nihilista de las Pinturas Negras de Goya. Dos hombres hundidos hasta las rodillas en el barro se golpean mutuamente: la imagen de la autodestrucción humana, del conflic
Pintura La Duquesa de Alba señalando al suelo donde se lee 'Solo Goya' es el retrato más íntimo y más apasionado del artista. La relación entre la duquesa y el pintor — mujer de la más alta nobleza y artista
Pintura El Quitasol es uno de los primeros cartones para tapiz de Goya, encargados por la Real Fábrica de Tapices. La escena galante — una joven con sombrilla en un jardín — muestra a un Goya todavía rococó,
Grabado Los Desastres de la Guerra de Goya (1810-20) son el documento visual más brutal de la historia sobre los horrores de la guerra. Los 82 grabados muestran asesinatos, violaciones, mutilaciones y cadáver
Pintura La Vendimia es uno de los cartones para tapiz más festivos de Goya. La escena campestre de la recogida de uvas tiene la alegría y los colores brillantes de un Rococó tardío que Goya abandonará definit
Pintura El Gran Masturbador fue pintado el año en que Dalí conoció a Gala, la mujer que se convertiría en su pareja y musa de por vida. Es la obra más autobiográfica y psicológicamente reveladora de Dalí: un
Pintura La Gran Odalisca de Ingres causó escándalo por sus proporciones anatómicamente incorrectas: la figura tiene tres vértebras de más y un brazo demasiado largo. Para Ingres, la corrección del dibujo no e
Arquitectura La Gran Pirámide de Keops (Khufu) es la única de las Siete Maravillas del Mundo Antiguo que se conserva. Con sus 146,5 metros de altura original fue el edificio más alto del mundo durante más de 3800
Pintura La Gran Parada de Léger es la obra monumental del período final del artista: trabajadores, acróbatas, palomas — los héroes del mundo popular — aparecen en figuras simplificadas en negro, blanco y los
Pintura Las Grandes Bañistas es la obra final y más ambiciosa de Cézanne: 13 figuras femeninas bañándose bajo un dosel de árboles. Las figuras no son retratos sino formas geométricas casi abstractas que se in
Pintura Los Grandes Bulevares de Pissarro muestra el bullicio moderno de París desde la ventana de un hotel, con una técnica de pinceladas pequeñas y vibrantes que captura la animación de la multitud, los coc
Pintura American Gothic de Grant Wood es el cuadro americano más reconocible del siglo XX. El granjero con el bidente y su hija ante la casa con ventana gótica son la imagen del puritanismo rural americano —
Pintura El Apostolado de Toledo es la serie de retratos de los doce apóstoles más espirituales de la historia de la pintura española. Las figuras alargadas, los ojos brillantes y los fondos oscuros de El Grec
Pintura Esta versión del Grito a pastel (1895) es la más famosa de las cuatro versiones existentes (dos pinturas, dos pasteles). Fue la que fue robada del Museo Nacional de Oslo en 2004 y recuperada en 2006.
Pintura El Eclipse del Sol de Grosz es el cuadro político más directo de la República de Weimar: el Kaiser, los generales y los industriales blindados toman las decisiones mientras el burro (el pueblo) devora
Pintura La Crucifixión del Retablo de Isenheim es el Cristo crucificado más descarnado y más aterrador de la historia del arte. El cuerpo cubierto de llagas, la piel verdosa, los dedos torcidos y la expresión
Pintura La Guerra de Dix es el cuadro anti-belicista más poderoso del arte alemán. El tríptico de estilo flamenco (homenaje a Grünewald) muestra la guerra de trincheras con un realismo brutal y alucinatorio:
Arquitectura El Guggenheim de Bilbao de Frank Gehry es el edificio más importante de la arquitectura deconstructivista y el símbolo del llamado 'efecto Guggenheim': la capacidad de un museo emblemático para regene
Arquitectura El Museo Guggenheim de Frank Lloyd Wright en Nueva York es el edificio más original de la arquitectura americana del siglo XX. La rampa helicoidal continua que sube desde el hall central en cono inver
Pintura
Pintura El Oficial de Cazadores a Caballo es el cuadro de debut de Géricault en el Salón de 1812 y el cuadro romántico más enérgico anterior a la derrota napoleónica. El jinete que se vuelve sobre el caballo
Arquitectura La Santa Sofía de Justiniano fue el mayor edificio del mundo durante casi mil años. La cúpula central de 31 metros, sostenida en cuatro pechinas sobre cuatro arcos, parece flotar sobre una corona de v
Arquitectura Santa Sofía (Hagia Sophia) de Constantinopla es el edificio más importante del arte byzantino y una de las mayores realizaciones arquitectónicas de la historia. La cúpula de 55 metros de altura sobre
Pintura Los grandes retratos de grupo de Hals para el Gremio de Mosqueteros de Haarlem son los más vivaces de la tradición holandesa. A diferencia de los grupos serios de Rembrandt, los oficiales de Hals pare
Pintura La Malle Babbe de Hals es el cuadro de género más desinhibido del Barroco holandés. La mujer ebria que ríe con el búho en el hombro y el jarro de cerveza en la mano es retratada con una pincelada rota
Pintura Hammershøi es el artista más singular y más insólito del Simbolismo nórdico. Sus interiores grises, con o sin figuras de espaldas en silencio, son los cuadros más silenciosos de la historia del arte.
Pintura Pintura T1955-22 es una obra de Hans Hartung (1955), ejemplo fundamental del Tachismo.
Pintura El Carro de Heno de Constable es el paisaje inglés más famoso de la historia. La escena del río Stour con un carro de heno cruzando el vado, bajo nubes cumulonimbos pintadas con una técnica de manchas
Pintura El Hombre Enfermo de Heckel es el autorretrato más descarnado de Die Brücke. La figura en la cama con la cara angulada y verde, la ropa de cama blanca y el fondo de líneas negras expresan el sufrimien
Pintura Las naturalezas muertas de 'desayuno' de Heda son los más austeros del Barroco holandés: la vanidad del mundo (reloj, calavera, vino derramado) expresada en los objetos plateados de la mesa. La maestr
Pintura Las Montañas y el Mar de Frankenthaler fue la pintura que influyó directamente en Morris Louis y Kenneth Noland para crear el Color Field: la técnica del soak-stain (teñir el lienzo sin imprimación co
Escultura Las Figuras Reclinadas de Henry Moore son la serie escultórica más reconocida del siglo XX. La figura femenina que emerge del paisaje — con el hoyo en el centro que crea un espacio positivo dentro del
Escultura El Hermes de Praxíteles es la única escultura conservada de este artista (aunque algunos eruditos dudan de que sea un original). La figura relajada, con la cadera apoyada, el tratamiento suave del már
Pintura El Hijo del Hombre es el cuadro más reproducido de Magritte. Un hombre de negocios con bombín, ante una pared baja con el mar al fondo, tiene el rostro cubierto por una manzana flotante. Magritte la p
Grabado Las 53 Estaciones del Tokaido de Hiroshige (1833-34) son la serie de paisajes más influyente del arte japonés. Los viajeros en el camino real entre Edo (Tokyo) y Kioto, en distintas estaciones y condi
Pintura Las Spot Paintings de Hirst son la serie de pinturas más reconocible del arte contemporáneo: puntos de colores de idéntico tamaño sobre fondo blanco, generadas de forma semi-industrial. Su número y va
Pintura El Gran Cañón de Hockney pintado en 60 paneles es el paisaje más monumental de su carrera. La visión desde el borde del cañón en colores ácidos de naranja, rojo y verde reconstruye la experiencia visu
Pintura Los dibujos en iPad de Hockney del bosque de Woldgate en Yorkshire (2010-2011) son las obras más radicalmente modernas del artista: el bosque en las cuatro estaciones pintado directamente en el iPad c
Pintura El Retrato de un Artista (Piscina con Dos Figuras) es el cuadro más complejo y más poético de Hockney: el joven que mira al fondo de la piscina donde nada otro hombre, con el paisaje verde y montañoso
Pintura Una Salpicadura Mayor de Hockney es la imagen más icónica del arte californiano: la piscina de Beverly Hills, la palmera y el trampolín, sin figuras, con solo el splash de agua como único movimiento e
Pintura El lago Thun es una obra de Ferdinand Hodler (1905), ejemplo fundamental del Simbolismo.
Obra La Silla Sitzmachine (La Máquina de Sentarse) de Josef Hoffmann es el mueble más radical del Jugendstil vienés: los tableros de madera perforada, la rejilla y el mecanismo de ajuste del respaldo antic
Pintura Los Embajadores de Holbein es el cuadro más intelectualmente complejo del Renacimiento: el estudio de los instrumentos científicos, la cortina verde que oculta el crucifijo y la calavera anamórfica en
Escultura El Hombre que Camina de Giacometti es la escultura más célebre del Existencialismo. La figura alargada hasta la extrema delgadez, moviéndose pero sin llegar nunca a ninguna parte, es la imagen visual
Pintura La Corriente del Golfo de Winslow Homer es la imagen más dramática del mar en el arte americano: un marinero negro tendido en la cubierta de un barco sin mástil a la deriva en el Caribe, rodeado de ti
Pintura
Pintura La Habitación de Hotel de Hopper es la imagen de la soledad femenina moderna. Una mujer sola, semidesnuda, sentada en la cama de un hotel leyendo un papel, en un espacio anónimo bañado de luz artifici
Pintura Noctámbulos de Hopper es la imagen más icónica de la soledad urbana americana. Cuatro figuras en un bar de ciudad a altas horas de la noche, vistas desde el exterior a través del cristal, en una luz a
Arquitectura El Hotel Tassel de Victor Horta es el primer edificio Art Nouveau de la historia. La escalera de hierro con sus líneas orgánicas (los 'whiplash curves' de Horta) en el hall central fue el punto de par
Escultura Los huacos retrato de la cultura Moche (costa norte del Perú) son las piezas más individualistas del arte precolombino americano. Los rostros modelados en cerámica con una precisión y una expresividad
Pintura Viviendo en las Montañas Fuchun de Huang Gongwang es el scroll de paisaje más venerado de la historia china. El artista tardó cuatro años en completar los 7 metros de paisaje del río Fuchun. Quemado e
Pintura San Serapio de Zurbarán es una de las obras más poderosas del Barroco español. El monje mercedario — martirizado en Argelia — cuelga de sus brazos atados con una expresión de abandono total que oscila
Pintura La Iglesia de Auvers-sur-Oise es una de las últimas obras de Van Gogh. La iglesia gótica del pequeño pueblo donde el artista pasó sus últimas semanas aparece transformada en un edificio casi amenazant
Obra Los iglúes de Mario Merz son las instalaciones más importantes del Arte Povera italiano. La forma del iglú — estructura primitiva de materiales naturales — con un neón de Fibonacci en el interior mezc
Pintura Zuloaga fue el pintor español más famoso internacionalmente a principios del siglo XX. Sus retratos de tipos populares — toreros, bandoleros, gitanas — combinan el realismo español con la influencia d
Obra El Libro de Kells es el manuscrito iluminado más famoso de la Edad Media. Las páginas de texto del Evangelio están decoradas con intrincados entrelazados, espirales, figuras zoomorfas y humanas de una
Pintura
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La obra que dio nombre al Impresionismo: vista del puerto de El Havre en la niebla matinal, con los reflejos anaranjados del sol naciente en el agua.
Pintura La Improvisación 28 de Kandinsky es una de las primeras pinturas completamente abstractas de la historia del arte occidental. Las manchas de color y las líneas responden a 'necesidades interiores' del
Pintura Los retratos de damas aristocráticas de Ingres son los más perfectos del Neoclasicismo burgués del Segundo Imperio. La Princesa de Broglie, en su vestido azul satinado, con joyas y brazaletes, represe
Pintura La Inmaculada Concepción de los Venerables es la obra más monumental y la más celebrada de Murillo. La Virgen asciende al cielo rodeada de angelotes y querubines con una expresión de éxtasis espiritua
Pintura Las grandes composiciones interiores de la vejez de Matisse (Niza, 1947-53) son los cuadros más resueltos y más alegres de su carrera: el rojo domina todo el espacio con una vibración colorista de máx
Pintura La Inundación de Port-Marly de Sisley es la obra maestra del artista francés de origen inglés. El tejado de la posada de las 'Saint-Nicolas' emerge del agua con los árboles reflejados en el Sena desbo
Obra La Alfombra de Ardabil es la alfombra más famosa del mundo y uno de los objetos islámicos más importantes. Tejida en Kashan bajo los Safávidas para la mezquita de Ardabil (Irán), tiene 25 millones de
Pintura
Pintura La Isla de los Muertos de Böcklin es la obra más famosa del Simbolismo alemán y una de las imágenes más inquietantes de la historia del arte. La isla rocosa con cipreses y una barca que se acerca con
Pintura Jozef Israëls fue el artista más popular de la Escuela de La Haya, la versión holandesa del Realismo. Los pescadores, las viudas y los niños de la costa del Mar del Norte tienen la misma dignidad y la
Pintura Berthe Morisot fue la más impresionista de los impresionistas: su pincel suelto y atmosférico, sus escenas de intimidad doméstica y sus jardines son los más puros del movimiento. Participó en seis de
Pintura El panel exterior del Jardín de las Delicias (que se ve cuando el tríptico está cerrado) muestra el mundo en el tercer día de la Creación — aún sin color, solo en grisalla — dentro de una esfera crist
Pintura
Pintura Jeanne Hébuterne fue la última compañera y musa de Modigliani. Los retratos de Jeanne con su característica forma de cuello alargado y ojos sin pupilas — el sello visual del artista — son los más ínti
Escultura Los Balloon Dogs de Jeff Koons son los objetos de arte más caros de un artista vivo subastados hasta 2023. Las esculturas de acero inoxidable pulido que imitan globos retorcidos en forma de perro son
Pintura La Propped de Jenny Saville es la pintura figurativa feminista más directa de la generación de los YBAs: la artista, desnuda en escorzo desde abajo sobre un taburete, mira al espectador con las palabr
Pintura El corazón fue el símbolo personal recurrente de Jim Dine durante décadas: el icono del corazón pintado a mano, con la textura y la energía del gesto, convierte el símbolo cultural pop en expresión pe
Pintura El Carnaval del Arlequín fue el primer cuadro surrealista de Miró antes de que el movimiento tuviera nombre: el interior de su habitación en Paris, pobladísimo de criaturas fantásticas y juguetes, pin
Pintura Jongkind fue (junto a Boudin) el pre-impresionista más influyente sobre Monet. Sus vistas portuarias holandesas — con el cielo nublado reflejado en el agua del puerto y los barcos de vapor — tienen la
Pintura La Joven de la Perla — a veces llamada La Mona Lisa del Norte — es la obra más famosa de Vermeer. La joven de la pendiente de perla, con el turbante azul-amarillo, mira al espectador girada sobre su h
Pintura La Última Cena de Juan de Juanes fue el cuadro religioso español más reproducido en estampas y láminas durante siglos. La composición tomada de Rafael y el Cristo con la hostia eucarística elevada en
Escultura Las Pilas de Donald Judd son los objetos minimalistas más reconocibles de la historia del arte: cajas idénticas de acero galvanizado sujetas a la pared en intervalos regulares. La serialidad, la indus
Pintura Judith decapitando a Holofernes es uno de los cuadros de Caravaggio más impresionantes. La escena bíblica se convierte en un documento casi documental del acto de decapitar: los músculos en tensión, l
Pintura Esta versión de Judith de Artemisia Gentileschi (c. 1623-25) muestra a la heroína bíblica con su criada Abra en la oscuridad de la tienda de Holofernes, con la cabeza del general en el cesto. La tensi
Pintura
Pintura Judith decapita al general asirio Holofernes con una determinación fría y un realismo que nunca antes había alcanzado este tema bíblico.
Pintura Los Jugadores de Cartas (5 versiones) es la serie más estudiada de Cézanne. La versión del Orsay (dos jugadores) es la más austera: dos campesinos en una partida de cartas construidos con planos de co
Pintura El Juicio Final de Miguel Ángel cubre el muro del altar de la Capilla Sixtina con más de 300 figuras. Es la obra de madurez de Miguel Ángel, con figuras de mayor dramatismo y tensión que las del techo
Pintura El Juicio de Paris de Rubens (versión final) muestra al pastor Paris entregando la manzana de oro a Venus. Las tres diosas incluyen retratos de las mujeres del pintor: Helena Fourment es Venus en el c
Escultura Julio González fue el inventor de la escultura de hierro soldado — técnica que enseñó a Picasso y que cambió la escultura del siglo XX. Sus cabezas de hierro forjado, con los cabellos como láminas que
Pintura El Juramento de los Horacios es el manifiesto pictórico del Neoclasicismo y de los valores cívicos revolucionarios. Los tres hermanos Horacios juran ante su padre defender Roma frente a los Curiáceos
Pintura Edipo y la Esfinge de Moreau es la obra que reveló el Simbolismo en el Salón de 1864. La Esfinge se aferra a Edipo con garra posesiva mientras este le sostiene la mirada: la imagen de la femme fatale
Pintura Las Raíces de Frida Kahlo es uno de sus cuadros más simbólicos sobre la identidad y la conexión con la tierra. La figura de Frida tumbada en el pedregal volcánico mexicano con venas que emergen del cu
Pintura Sin Esperanza de Frida Kahlo es uno de sus cuadros más directamente biográficos sobre el sufrimiento. Una figura postrada en la cama es alimentada a la fuerza con comida absurda: el cuadro fue pintado
Obra La porcelana Kakiemon de Arita es la cerámica japonesa más influyente en Europa: el fondo blanco lechoso y los motivos asimétricos en rojo naranja, verde y azul se convirtieron en el modelo de las man
Obra El Kalila wa-Dimna es el libro de fábulas más ilustrado del arte islámico. Las escenas de animales que simbolizan la sabiduría política tienen una vivacidad y un colorido que hacen de estas miniaturas
Pintura La Composición VIII de Kandinsky es la obra Bauhaus más rigurosa del artista ruso: los círculos, triángulos y líneas rectas del período de Dessau reemplazaron las manchas orgánicas de Munich. La siste
Obra Emancipación Aproximada es una obra de Kara Walker (1999), ejemplo fundamental del Arte Contemporáneo.
Obra La Esfinge del Azúcar de Kara Walker fue instalada en la antigua fábrica de azúcar Domino en Brooklyn: una esfinge mammy negra de 11 metros modelada en azúcar blanca pura que explora la relación entre
Obra Las animaciones de carboncillo de William Kentridge son la obra artística más importante de Sudáfrica postApartheid. Las figuras que se borran y se rediben en el papel crean narrativas de la violencia
Pintura Souvenir II es una obra de Kerry James Marshall (1997), ejemplo fundamental del Arte Contemporáneo.
Pintura La Caricia de Khnopff es el cuadro más perturbador del Simbolismo belga. Un joven andrógino recibe la caricia de una esfinge con cabeza de mujer y cuerpo de leopardo — la imagen del amor peligroso, de
Pintura Kiefer es el artista más monumentalmente comprometido con la memoria del Holocausto. Las grandes obras dedicadas a Paul Celan — el poeta de la Shoah — con sus superficies de plomo, ceniza y pintura so
Pintura Las Escenas de Calle de Berlín de Kirchner son las imágenes más angustiosas de la metrópolis moderna. Las figuras alargadas de las prostitutas con sus plumas y sus pieles, los caballeros de sombrero y
Pintura Tras la ruptura mental de la Primera Guerra Mundial, Kirchner pasó varios años en los Alpes suizos. Los paisajes alpinos de Davos — brillantes, de colores simplificados, con figuras de pastores y vaca
Pintura Las ciudades imaginarias de Klee — trazadas con sus líneas de escritura visual — son el polo más lírico y más poético de su producción. La Ciudad de los Canales, pintada en cuadros y líneas que sugier
Pintura El Pez de Oro de Klee es uno de sus cuadros más mágicos: el gran pez dorado luminoso en el centro de un fondo marino oscuro, rodeado de pequeños peces negros, tiene la poesía de un cuento de hadas o d
Obra La Sinfonía Monótona-Silencio de Yves Klein (1960) fue la primera performance del arte occidental: una orquesta interpretaba una nota continua durante 20 minutos (la sinfonía) seguida de 20 minutos de
Pintura El Cumplimiento o El Abrazo es el panel central del Friso Stoclet — el proyecto decorativo más completo del Art Nouveau — y la imagen más lírica de Klimt: la pareja abrazada en un manto dorado con mot
Pintura Retrato de Adele Bloch-Bauer I (La dama de oro) es una obra de Gustav Klimt (1907), ejemplo fundamental del Art Nouveau.
Pintura El Friso Beethoven de Klimt (1902) fue pintado para la exposición de la Secesión dedicada a Beethoven. Los 34 metros de frisos narrativos con La Aspiración a la Felicidad, las Fuerzas Hostiles (el gig
Pintura
Pintura La Novia del Viento es el cuadro más famoso de Kokoschka: los dos amantes — el artista y Alma Mahler — se abrazan en un remolino de pintura expresionista que expresa la pasión, el miedo y la desespera
Pintura La novia del viento es una obra de Oskar Kokoschka (1913), ejemplo fundamental del Expresionismo.
Grabado Las litografías de Kollwitz sobre la guerra y el hambre son las imágenes más directamente políticas del Expresionismo alemán. Las Madres — figuras femeninas que rodean a sus hijos en un círculo protec
Escultura La estatua criselefantina de Zeus en Olimpia, obra de Fidias, fue considerada en la antigüedad una de las Siete Maravillas del Mundo. Medía más de 12 metros de altura y representaba al dios sentado en
Pintura La Noche de Verano en Skagen de Krøyer es el cuadro más luminoso del Naturalismo escandinavo. Las dos figuras femeninas de blanco en la orilla del mar a medianoche — con la luz azul ultravioleta de la
Pintura Amorpha: Fuga en Dos Colores de Kupka (1912) es uno de los primeros cuadros abstractos de la historia — casi contemporáneo al Cuadrado Negro de Malevich y a las Improvisaciones de Kandinsky. Las forma
Escultura Acumulación es una obra de Yayoi Kusama (1962), ejemplo fundamental del Arte Contemporáneo.
Obra L.H.O.O.Q. es el ready-made modificado más famoso de Duchamp: una reproducción barata de la Mona Lisa a la que el artista añadió lápiz un bigote y una perilla. Las cinco letras del título, leídas en f
Pintura El ángel Gabriel anuncia a María que será madre de Dios: la escena más serena y luminosa del Renacimiento temprano, pintada en la celda de un fraile.
Pintura
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Los supervivientes del naufragio de la fragata Méduse señalan un barco en el horizonte: el Romanticismo como crítica social y denuncia de la tragedia conte
Pintura Serie de 30 pinturas de la fachada de la Catedral de Ruán en diferentes condiciones de luz. El estudio sistemático de la luz cambiante llevado a su extremo
Pintura
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El fragmento más icónico del techo de la Capilla Sixtina: Dios extiende el dedo para insuflar vida a Adán. El espacio entre los dos dedos es uno de los más
Pintura La escuela de Atenas (1509-1511) de Rafael es el fresco más famoso del Vaticano y la representación más perfecta del ideal renacentista de la sabiduría clásica al servicio del humanismo cristiano.
Pintura Los murales de Puvis de Chavannes son las obras decorativas más importantes del Simbolismo francés. Sus figuras arcaicas, sus colores apagados y su atmósfera de calma ancestral influyeron en Gauguin,
Grabado La Gran Ola de Kanagawa de Hokusai es el grabado japonés más conocido del mundo y uno de los iconos del arte del siglo XIX. La ola gigante que amenaza a tres barcas de pescadores, con el monte Fuji al
Pintura Una odalísca de espaldas, anatomía deliberadamente alargada y poses sensuales que unen el clasicismo rafaelesco con el orientalismo romántico.
Pintura
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La 'Mona Lisa holandesa': una joven de turbante azul girada hacia el espectador con una perla en la oreja. La expresión enigmática y la luz perfecta la han
Pintura
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El Dr. Nicolaes Tulp imparte una lección de anatomía diseccionando el brazo de un cadáver ante un grupo de cirujanos atentos.
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Marianne, alegoría de la libertad, avanza entre los combatientes de la Revolución de Julio de 1830: la imagen más poderosa del Romanticismo político.
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El primer desnudo explícito de la pintura española, que causó escándalo ante la Inquisición. La modelo mira directamente al espectador con una actitud desa
Pintura Pareja de La Maja desnuda: la misma figura con ropa de majas. El contraste entre ambas obras fue intencionado por Goya.
Pintura Las escenas de interiores cotidianos de Toulouse-Lautrec — la modista, la manicura, la lavandera — muestran al artista en su faceta más íntima y menos espectacular, con una mirada directa y sin sentim
Pintura Una de las más de 80 versiones de la montaña provenzal: la geometrización progresiva del paisaje, con planos de color que anticipan el arte abstracto.
Pintura
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Jean-Paul Marat asesinado en su bañera por Charlotte Corday: icono de la Revolución Francesa pintado con la sobriedad neoclásica de un mártir antiguo.
Pintura El rey asirio Sardanápalo ordena destruir sus posesiones y esclavos antes de morir: orgía de color y movimiento que escandalizó al Salón de 1828.
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Paisaje nocturno de remolinos azules y dorados pintado desde la ventana del asilo de Saint-Paul-de-Mausole. La representación más intensa del universo conv
Arquitectura La terraza de La Pedrera es uno de los espacios más originales del Art Nouveau mundial. Las chimeneas y los ventiladores de escalera adoptan formas escultóricas de guerreros medievales con viseras, es
Pintura
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Los relojes blandos derritiéndose en un paisaje del Cap de Creus: imagen del tiempo subjetivo del sueño y el inconsciente, pintada con hiperrealismo sobre
Escultura
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La Virgen María sostiene el cuerpo de Cristo muerto sobre su regazo: perfección técnica y serenidad emocional excepcionales.
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Alegoría mitológica del renacimiento de la naturaleza: Venus en el centro, las Tres Gracias danzando, Mercurio, Céfiro, Flora y Cloris en un prado florido.
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La entrega de las llaves de la ciudad de Breda al general Spínola tras la victoria española, tratada con una humanidad y una ausencia de triunfalismo excep
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Retrato colectivo de la guardia cívica de Ámsterdam capitaneada por Frans Banning Cocq. Su dinamismo, su iluminación y su tamaño lo convierten en la obra m
Pintura La construcción de la mítica torre bíblica, representada como una obra civil flamenca del siglo XVI: hormiguero humano de trabajadores con la confusión de
Pintura Última obra de Rafael, inacabada: Cristo transfigurado en lo alto y el milagro del endemoniado en la parte inferior. Una composición maestra del Alto Renac
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La mayor obra mural del Renacimiento: el momento en que Jesús anuncia que uno de sus apóstoles lo traicionará. Las reacciones de los doce apóstoles crean u
Pintura La Virgen María, el Niño Jesús, San Juan Bautista y un ángel en un paisaje rocoso. El sfumato y la iluminación crean una atmósfera de misterio.
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Cristo señala a Mateo en una taberna: la luz penetra desde la derecha e ilumina dramáticamente la escena. El tenebrismo caravaggesco en su expresión más pe
Pintura El Retrato de la señora Sarah Siddons (la actriz más famosa de su época) de Gainsborough es uno de los retratos femeninos más elegantes del siglo XVIII inglés, con la delicadeza de pincel y la sensibi
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Obra La Silla Barcelona de Mies van der Rohe (diseñada para el Pabellón alemán de 1929) es el mueble de diseño moderno más influyente de la historia. Sigue fabricándose hoy y es el símbolo del Bauhaus apli
Escultura Los Lamassu asirios — seres protectores con cabeza humana, cuerpo de toro o león y alas de águila — son las esculturas más imponentes de la arquitectura palacial asiria. El lamassu del palacio de Sarg
Pintura La Lamentación sobre Cristo Muerto de Mantegna es la composición más audaz del Renacimiento italiano. El cuerpo de Cristo yace con los pies en primer plano en una escorzo radical que desafía todas las
Pintura
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El llanto de la Virgen sobre el cuerpo de Cristo: la primera representación de emoción humana auténtica en la pintura medieval, que supone el nacimiento de
Escultura El Laocoonte es la obra cumbre del patetismo helenístico. Representa al sacerdote troyano Laocoonte y sus dos hijos siendo devorados por serpientes enviadas por los dioses. Descubierta en Roma en 1506
El Laocoonte es la escultura antigua más influyente del Renacimiento y el Barroco: el sacerdote troyano y sus hijos devorados por las serpientes enviadas por los dioses es el paroxismo del sufrimiento
Pintura
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Composición monumental de figuras femeninas desnudas en un paisaje. La geometrización de las formas influyó directamente en Picasso y el Cubismo.
Pintura Escena mitológica de la fábula de Aracne disfrazada de taller de tapicería. Velázquez plantea los límites entre arte y artesanía y la cuestión de la autorí
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Serie de más de 250 pinturas del estanque de nenúfares del jardín de Giverny. Los grandes paneles del Orangerie envuelven al espectador en un entorno de co
Pintura
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La obra fundacional del Cubismo: cinco figuras femeninas representadas simultáneamente desde varios puntos de vista, con influencia del arte africano e ibé
Pintura Treinta y dos lienzos con las variedades de sopa Campbell: la elevación de un objeto cotidiano al rango de arte, paradigma del Arte Pop americano.
Obra Las Brillo Boxes de Warhol son réplicas exactas de las cajas de jabón en polvo Brillo de supermercado, fabricadas en madera y serigráficamente decoradas. ¿Qué diferencia a estas cajas de las del super
Pintura Lavender Mist es la pintura de dripping más grande y más liricamente sutil de Pollock. Los morados, azules, ocres y negros se entretejen en una red de líneas y manchas de casi 3 metros de ancho, crean
Pintura John Lavery fue el retratista más elegante del Edwardiano tardío y el pintor que mejor retrató la vida de la alta sociedad londinense. Sus familias en sus salones — con la luz que entra por los grande
Pintura Rubens pintó innumerables temas bíblicos, mitológicos e históricos con la misma habilidad y energía. Sus pinturas de tema religioso combinan la carnalidad barroca con una devoción sincera y una narrat
Pintura Charles Le Brun fue el director artístico del reinado de Luis XIV — el dictador de las artes del Absolutismo francés. Sus retratos del Rey Sol, los techos de Versalles y los tapices de los Gobelins de
Pintura
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Una meretriz desnuda con hombres vestidos de contemporáneos en un campo: el escándalo más célebre del arte francés del siglo XIX, rechazo del academicismo.
Pintura La Lechera de Vermeer es la obra más famosa del Rijksmuseum y uno de los iconos del Barroco holandés. La sirvienta que vierte leche, con la luz entrando desde la izquierda, muestra el prodigioso domin
Pintura Los Constructores de Léger (1950) es el cuadro más explícitamente político de toda su carrera: los obreros de la construcción sobre los andamios, pintados con el colorido plano y la geometría tubular
Pintura Lord Leighton fue el presidente de la Royal Academy y el artista más influyente del clasicismo victoriano tardío. Sus figuras femeninas en túnicas griegas con mosaicos de fondo son el academicismo más
Pintura Leonora Carrington construyó un mundo mítico personal combinando el Surrealismo con el Celtismo, el esoterismo y la cultura mexicana. Sus pinturas de animales parlantes, brujas, alquimistas y rituales
Pintura Las Señoritas de Avignon es la obra más revolucionaria de la historia del arte del siglo XX. Picasso rompe con toda la tradición de la representación occidental: las figuras están fragmentadas, vistas
Pintura Levitan fue el paisajista ruso más íntimo y más melancólico. Sus cuadros del Volga, las estepas rusas y los bosques en otoño tienen una calidad de silencio y tristeza que los rusos llaman 'la tristeza
Pintura El Vorticismo fue la única vanguardia artística realmente inglesa antes de la Segunda Guerra Mundial. Las composiciones angulares de Lewis — mezcla de Cubismo y Futurismo — son la versión del dinamism
Pintura La Libertad guiando al pueblo es el cuadro político más famoso de la historia de la pintura francesa. Delacroix inmortalizó las Jornadas de Julio de 1830 (la revolución que derrocó a Carlos X) con la
Obra La página Chi-Rho del Libro de Kells es el ejemplo más complejo de iluminación insular celta. Las dos letras griegas (X y P, iniciales de Christos) dan lugar a una red infinita de entrelazados, trique
Pintura El Papiro de Ani es el ejemplo más famoso y mejor conservado del Libro de los Muertos egipcio. Con sus 78 ilustraciones en color y su texto de 23 metros de longitud, es el documento funerario ilustrad
Pintura La Mujer que se Ahoga de Lichtenstein es uno de los cuadros del drama romántico comics de su período clásico: la mujer ahogándose pide ayuda con la mano en un globo de diálogo. El tamaño monumental de
Pintura Max Liebermann fue el artista más importante del Impresionismo alemán. Sus jardines de verano, sus pistas de polo y sus mujeres en interiores burgueses adaptaron el Impresionismo de Manet y los holand
Pintura La Liebre Joven de Durero es el estudio de naturaleza más famoso de la historia del arte. La liebre, pintada con una precisión casi fotográfica, es el ejemplo más temprano del naturalismo científico e
Pintura La Dama del Chocolate de Liotard es la obra pastelista más famosa del siglo XVIII. La sirvienta en porcelana vienesa llevando el desayuno de chocolate en bandeja tiene el virtuosismo técnico del paste
Pintura
Obra La colaboración de Miró con el ceramista Llorens Artigas produjo las murales y vasijas cerámicas más importantes del arte español del siglo XX. Los esmaltes con las formas y colores característicos de
Grabado El Aguacero de Hiroshige es uno de los grabados ukiyo-e más influyentes en el arte occidental: las líneas diagonales de la lluvia, la perspectiva aérea y el color plano influyeron directamente en Van
Pintura Lluvia, Vapor y Velocidad es la obra más radical de Turner y un presagio del Impresionismo. Una locomotora de vapor cruza el viaducto de Maidenhead con una velocidad que lo disuelve todo en una tormen
Pintura
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Una locomotora a vapor cruza el puente de Maidenhead entre la lluvia y la niebla: la fuerza de la naturaleza y la tecnología fundidas en una visión proto-a
Escultura La Loba Capitolina es el bronce antiguo más famoso de la historia de Roma. La loba que amamanta a Rómulo y Remo — símbolo de la fundación de Roma — lleva siglos siendo el emblema de la ciudad. Los gem
Pintura Las Alegorías del Buen y Mal Gobierno de Lorenzetti en el Palacio Público de Siena son el primer programa pictórico cívico de la historia: la ciudad bien gobernada (con la Paz, la Justicia y la Templa
Pintura Baco coronando a un grupo de bebedores populares: lo divino y lo mundano se mezclan con un realismo que recuerda a Caravaggio.
Pintura
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Una familia de campesinos neerlandeses cenando a la luz de un quinqué. La primera obra maestra de Van Gogh, con una paleta oscura y un realismo social inte
Pintura
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Serie de girasoles en un jarrón pintada en Arlés para decorar la habitación que Gauguin ocuparía en la Casa Amarilla. Símbolo de la amistad y la gratitud.
Escultura
Pintura Los frescos del Juicio Final de Luca Signorelli en la Catedral de Orvieto son los más importantes entre los de Masaccio y los de Miguel Ángel. La resurrección de los muertos — esqueletos que recobran
Pintura
Pintura La Farola de Balla (1909) es una de las primeras obras futuristas y uno de los primeros cuadros dedicados a la luz artificial. La bombilla eléctrica de la farola irradia rayos de luz que fragmentan la
Pintura Lucian Freud fue el pintor figurativo más importante de la segunda mitad del siglo XX. Sus retratos y desnudos — construidos con capas de pintura densa y la observación directa durante meses de posado
Pintura La Chica con Gatito es la pintura más conocida del período primero de Lucian Freud: la figura femenina en el sofá con el gato en los brazos tiene la intensidad perturbadora de la mirada del artista ha
Pintura Egon Schiele fue el artista que llevó el Expresionismo vienés a sus consecuencias más radicales. Sus figuras retorcidas, sus contornos angulosos y su representación directa de la sexualidad fueron esc
Pintura
Pintura Las escenas de maternidad de Cassatt son las más tiernas del Impresionismo. La madre que baña al niño — vista desde arriba, con el agua y las manos en primer plano — es un motivo de ternura cotidiana
Grabado Las Madres de Kollwitz es uno de los grabados más poderosos del Expresionismo alemán. Las figuras de mujeres que protegen a sus hijos en un abrazo desesperado son la imagen de la maternidad en tiempo
Pintura Maella fue junto a Francisco Bayeu el pintor de cámara más importante de Carlos III y Carlos IV. Sus composiciones neoclásicas para la decoración de iglesias y palacios representan la transición entre
Pintura Las pinturas nocturnas de Georges de La Tour con velas como única fuente de luz son las más poéticas y enigmáticas del Barroco europeo. La Magdalena penitente contempla una calavera con la llama de la
Pintura Las pinturas de ojos de Magritte son los objetos visuales más perturbadores del Surrealismo. El ojo pintado en el lienzo mira al espectador con la misma indiferencia que el lienzo en blanco, planteand
Pintura
Pintura El Segador tardío de Malevich — en el que el artista regresó brevemente a la figuración después del Suprematismo para satisfacer las exigencias del Partido — muestra a un campesino de colores planos s
Obra Las Lágrimas de Man Ray son el objeto fotográfico más perturbador del Surrealismo: las perlas de cristal sobre el ojo cerrado de un maniquí en primer plano crean una imagen de artificialidad del dolor
Pintura
Pintura El 2 de mayo de 1808 (La carga de los mamelucos) es uno de los dos grandes cuadros históricos de Goya sobre la Guerra de Independencia española. Muestra el ataque de la población madrileña a la caball
Grabado Dos manos que se dibujan mutuamente: un bucle visual que cuestiona el concepto de autoría y la distinción entre el arte y la realidad.
Pintura La Cámara Picta de Mantegna en el Palacio Ducal de Mantua es la primera decoración mural renacentista que integra pintura y arquitectura real de forma ilusionista. La oculus del techo — con figuras mi
Pintura El Cristo Muerto de Mantegna es el cuadro en escorzo más radical del Renacimiento: el cuerpo de Cristo visto desde los pies, con la perspectiva comprimida de forma deliberada, crea el efecto más pertu
Pintura Manzanas y Naranjas es el ejemplo más perfecto del estilo maduro de Cézanne en el bodegón. La mesa inclinada, las frutas que ruedan, el mantel en pliegues geométricos — todo responde a una visión nuev
Arquitectura Los wharenui maori (casas de reunión) son los edificios más sagrados y socialmente complejos de la cultura maori. La fachada tallada y la ornamentación interior — con sus espirales características kor
Pintura El Mar de Hielo es la obra más dramática de Friedrich. Bloques de hielo del Ártico aplastados en una catástrofe geológica envuelven los restos de un barco. Es una meditación sobre la pequenez del ser
Pintura El Destino de los Animales de Marc (1913) fue pintado un año antes de la Primera Guerra Mundial y tiene la cualidad premonitoria de un apocalipsis. Los animales en el bosque son destruidos por rayos d
Obra La fotografía de la presa de Fort Peck de Margaret Bourke-White fue la primera portada de la revista Life (noviembre 1936) y la imagen que definió el fotoperiodismo americano. La perspectiva en contra
Pintura Cincuenta imágenes repetidas de Marilyn Monroe: veinticinco a color y veinticinco en blanco y negro. La reproducción mecánica como crítica a la sociedad de
Pintura El Díptico de Marilyn de Warhol fue creado tras la muerte de Marilyn Monroe en agosto de 1962. Las cincuenta imágenes de la actriz — veinticinco en color y veinticinco en blanco y negro — mezclan la c
Obra El Artista Está Presente de Marina Abramovic fue la performance más larga y más visitada de la historia del MoMA. Durante 3 meses y 8 horas diarias, la artista se sentó frente a frente con cada visita
Pintura
Pintura Puerto de Hamburgo en la niebla es una obra de Albert Marquet (1909), ejemplo fundamental del Fauvismo.
Pintura El Martirio de San Felipe de Ribera es uno de los cuadros más dramáticos del Barroco español. El apóstol es izado en la cruz con un realismo brutal y una maestría en el tratamiento del cuerpo humano q
Pintura La Mujer en el Palco de Cassatt es el cuadro más feminista del Impresionismo: la mujer que mira con sus binoculares en el teatro, mientras otro hombre la mira con los suyos desde el palco de enfrente,
Pintura La Expulsión del Paraíso de Masaccio es el primer gran desnudo expresivo de la pintura renacentista. Adán cubriéndose la cara con las manos y Eva llorando con la boca abierta son las figuras más emoci
Pintura El Tributo de la Moneda de Masaccio en la Capilla Brancacci es el primer fresco del Renacimiento florentino en plena madurez. La historia del tributo al César narrada en tres escenas simultáneas, con
Escultura Las cabezas de bronce de Ifé son las esculturas más sorprendentes del África subsahariana. Fundidas a la cera perdida con una perfección técnica incomparable, estos retratos de gobernantes (oni) de la
Obra La máscara de Tutankamón es el objeto artístico más famoso del Antiguo Egipto. Pesa 11 kg de oro macizo e incorpora incrustaciones de vidrio y piedras semipreciosas. Fue hallada por Howard Carter en 1
Pintura La Matanza de Quíos fue el primer gran cuadro político de Delacroix: la masacre de griegos en la isla de Quíos (1822) durante la guerra de independencia griega contra el Imperio Otomano. El cuadro gen
Grabado El álbum Jazz de Matisse, creado durante su convalecencia en Vence, fue la primera vez que el artista aplicó la técnica del decoupage (gouaches recortados) a un programa narrativo. Los circos, los pay
Pintura Matrimonio a la moda es la serie más famosa de Hogarth, una sátira mordaz de la aristocracia inglesa corrupta. En esta primera escena se firma el contrato de un matrimonio de conveniencia entre el hij
Pintura
Obra El Desayuno en Piel de Meret Oppenheim es el objeto surrealista más famoso de la historia. Una taza, un plato y una cuchara cubiertos de pelo de gacela crean una asociación perturbadora entre la boca,
Pintura La Campaña de Francia de Meissonier es el cuadro de historia más meticulosamente ejecutado del siglo XIX. Napoleón a caballo con su estado mayor en el camino de Paris — la mirada fija, la derrota ya i
Grabado Una figura alada meditabunda rodeada de instrumentos geométricos y de construcción: alegoría del genio creativo frustrado ante los límites del conocimiento
Pintura Los trípticos de Memling para el Hospital de San Juan de Brujas son los más perfectamente conservados de toda la pintura flamenca. La precisión del detalle, la suavidad de la piel y la serena devoción
Pintura Esto No es una Pipa (La traición de las imágenes) es la obra más conocida de Magritte y la que más ha influido en la filosofía del lenguaje y el Arte Conceptual. El texto debajo de la pipa hace explíc
Pintura Mengs fue el teórico y el practicante más influyente del Neoclasicismo. Su Perseo y Andrómeda, con la musculatura de influencia rafaelesca y la composición equilibrada, fue el cuadro neoclásico más ad
Pintura
Obra La Taza de Piel de Meret Oppenheim es el objeto Surrealista más famoso de la historia: la taza de desayuno forrada de piel de gacela convierte el utensilio cotidiano en objeto de horror táctil. El Sur
Obra Los Merz de Schwitters son los collages más líricos del Dadaísmo. El artista hannoveriano recogía materiales urbanos desechados (tickets de tranvía, papel de periódico, alambre, botones) y los organiz
Obra La Silla Wassily de Marcel Breuer (bautizada así porque Kandinsky quedó entusiasmado con el prototipo) es el primer mueble de acero tubular doblado de la historia y uno de los íconos del diseño modern
Pintura La Mesa de Café de Juan Gris es un ejemplo perfecto del collage cubista: fragmentos de periódico, partituras musicales y elementos de copa y tablero se ensamblan en una composición de gran rigor y ord
Pintura La Metrópolis de Grosz es el cuadro más frenético del Expresionismo alemán: la ciudad moderna como caos violento y corrupto, con prostitutas, burgueses borrachos, soldados y vendedores ambulantes en u
Pintura La Mujer Leyendo una Carta de Metsu es el cuadro de género holandés más comparable a Vermeer en calidad y poesía. La luz lateral, la atención del espectador, la ventana del fondo donde un hombre levan
Pintura El Prestamista y su Mujer de Quentin Metsys es el primer cuadro de género flamenco con contenido moralizante: el comerciante pesando monedas y la mujer que aparta los ojos del libro de Horas para mira
Arquitectura La Mezquita Azul de Estambul (Sultan Ahmed Camii, 1609-16) es el símbolo del apogeo de la arquitectura otomana. Su nombre popular procede de los más de 20.000 azulejos de cerámica de Iznik azul turque
Arquitectura El Mihrab de la Mezquita de Córdoba (966) es el espacio más sagrado del edificio: la hornacina que indica la dirección de La Meca está cubierta de mosaicos de vidrio enviados por el Emperador de Const
Arquitectura El Pabellón alemán de la Exposición Internacional de Barcelona (1929) de Mies van der Rohe es el manifiesto del espacio fluido moderno: los planos horizontales de mármol y las paredes de cristal crean
Arquitectura El Pabellón de Mies para la Exposición de 1929 es el edificio más influyente del siglo XX: el espacio fluido sin paredes fijas, los planos de mármol de distintos colores que definen los límites del es
Arquitectura El Edificio Seagram de Mies van der Rohe es el rascacielos más influyente del siglo XX: los muros cortina de vidrio y acero estructural expuesto, retranqueado 30 metros de la calle para crear la plaza
Obra El Educational Complex de Mike Kelley es el proyecto más conceptualmente complejo del arte americano de los 90: la maqueta de todos los colegios e institutos que el artista recordaba de memoria (con l
Pintura Cristo en la Casa de sus Padres escandalizó a la crítica victoriana por presentar a la Sagrada Familia como obreros ordinarios. La minuciosa recreación del taller de carpintería y los detalles anatómi
Pintura
Pintura Las Espigadoras de Millet es el cuadro de trabajo femenino más famoso de la historia. Las tres campesinas que recogen las espigas dejadas por los segadores en el campo de agosto tienen una monumentali
Grabado La Minotauromaquia es el grabado más importante de Picasso y la obra que anticipa el Guernica. El Minotauro — símbolo del instinto y la violencia — avanza por la playa mientras una niña le sostiene la
Pintura Joaquín Mir fue el más colorista de los pintores catalanes de principios del siglo XX. Sus jardines y paisajes mallorquines y valencianos tienen una intensidad de color que anticipa el Fauvismo.
Pintura El Tríptico Azul de Miró es su obra abstracta más radical. Los tres paneles de azul casi uniforme, con apenas una línea y un punto negro en cada uno, crean un espacio de contemplación de una pureza qu
Pintura La serie Constelaciones de Miró (1940-41) fue creada en el exilio, huyendo de la ocupación nazi. Los pequeños personajes y signos flotando en el espacio estrellado son la respuesta poética y íntima de
Pintura Las pinturas de la madurez de Miró — con sus formas biomórficas en negro, rojo, azul y amarillo sobre fondos oscuros — son las más libres y más lúdicas del artista catalán. Cada signo-forma es inconfu
Pintura Su Shi (Su Dongpo, 1037-1101) fue el literato chino más completo — poeta, ensayista, calígrafo y pintor — de la Dinastía Song. Sus bambúes pintados con tinta son el más puro ejemplo del principio lite
Escultura Los Moai de la Isla de Pascua son las esculturas más enigmáticas del arte del Pacífico. Las figuras monumentales de piedra volcanic — hasta 10 metros de altura, con los ojos de coral blanco mirando ha
Escultura Los móviles de Alexander Calder inventaron una nueva categoría escultórica: la escultura que se mueve con el aire. Las formas planas de colores vivos suspendidas en equilibrio perfecto introducen el t
Pintura Retrato de Chaim Soutine es una obra de Amedeo Modigliani (1917), ejemplo fundamental del Expresionismo.
Pintura El Desnudo Rojo de Modigliani (Nu Couché, rouge) fue vendido en subasta en 2018 por 157 millones de dólares. La figura femenina reclinada en un fondo rojo, con el ojo cerrado y la pose de total relaja
Obra Los fotogramas de Moholy-Nagy (imágenes sin cámara, creadas colocando objetos sobre papel fotosensible) son la más radical exploración del medio fotográfico desde su invención. La imagen de objetos tr
Pintura El Broadway Boogie-Woogie es la última obra completa de Mondrian, pintada durante su exilio en Nueva York. Las líneas negras características se transforman en líneas de amarillo, azul y rojo — el ritm
Pintura Las Composiciones de Mondrian de los años 30 son la forma más pura del Neoplasticismo: el negro de las líneas, el blanco del fondo y los tres colores primarios en rectángulos de distinto tamaño son la
Pintura Las Pilas de Heno cubiertas de nieve son la versión invernal de la gran serie de almacenes de Claude Monet (1890-91). La superficie nevada que borra los contornos y la luz fría que transforma los colo
Pintura La serie del Puente Japonés de Giverny fue la primera de las grandes series de nenúfares de Monet. El puente de madera verde, reflejado en el agua con las hojas flotantes, sintetiza el japonismo del j
Pintura Las Mujeres en el Jardín de Monet fue rechazada por el Salón de 1867 y comprada por Bazille. El joven Monet la pintó al aire libre, haciendo un hoyo en el suelo para bajar el lienzo enorme mientras tr
Pintura Las pinturas de los acantilados de Étretat en Normandía de Monet son las más monumentales del Impresionismo. El arco de roca y la aguja que se eleva sobre el mar turquesa son los elementos más dramáti
Pintura El Monje a Orillas del Mar es la obra más radical de Friedrich: la figura humana reducida a una mancha minúscula ante un horizonte de cielo y mar casi completamente vacío. Es el cuadro que Kleist desc
Pintura Cézanne pintó la montaña Sainte-Victoire más de 80 veces. En las versiones tardías (1902-06) la montaña casi desaparece bajo la vibración de pequeños planos de color azul, verde y ocre que anticipan e
Arquitectura La Torre de Tatlin fue el proyecto arquitectónico más ambicioso del Constructivismo ruso: una torre de 400 metros de altura (más alta que la Torre Eiffel) con tres volúmenes giratorios de cristal que
Pintura
Pintura La Aparición de Moreau es la versión más perturbadora del tema de Salomé: la cabeza de Juan Bautista aparece flotando ante la princesa que la convocó. El lujo de los mosaicos del fondo y la blancura d
Pintura El Hércules de Moreau es el cuadro mitológico más suntuoso del Simbolismo francés. La densidad de la superficie — joya, escamas, sangre, luz — convierte la escena heroica en un festín visual de textur
Escultura Las piezas de fieltro de Robert Morris son la versión más blanda del Minimalismo. El fieltro colgado de ganchos o tirado en el suelo crea formas siempre cambiantes que dependen de la gravedad: el arte
Obra El Mosaico de Alejandro (también llamado Mosaico de Issos) es el mosaico romano más famoso conocido. Hallado en la Casa del Fauno de Pompeya, representa la batalla de Issos entre Alejandro Magno y Dar
Obra Los mosaicos de la Basílica de San Apolinar Nuevo de Rávena son los mejor conservados del arte paleocristiano y byzantino temprano. La procesión de los Magos con sus vestidos persas, presentando sus d
Escultura
Pintura El Baile en el Moulin de la Galette es la obra maestra de Renoir y uno de los cuadros más alegres de la historia. La escena del popular baile popular en Montmartre captura la luz de la tarde entre los
Obra El cartel del Moulin Rouge con La Goulue (1891) es el primero de los grandes carteles de Toulouse-Lautrec y el que estableció el diseño gráfico moderno. Las siluetas recortadas, los colores planos y l
Obra El cartel de Gismonda de Mucha fue el primer encargo de la actriz Sarah Bernhardt, que lo lanzó a la fama. El formato vertical alargado, la figura de la actriz con su palma y sus joyas, el halo decora
Grabado Los carteles de Bernhardt de Mucha definieron el estilo Art Nouveau: la figura femenina envuelta en flores y decoraciones byzantinas que se integran con el marco, con colores pastel y una caligrafía c
Obra Las series decorativas de Mucha — Las Cuatro Estaciones, Las Cuatro Artes, Las Cuatro Flores — son los ejemplos más perfectos del Art Nouveau decorativo. La figura femenina con sus atributos respectiv
Pintura El Muchacho que Ríe de Hals es el retrato más fresco y espontáneo del Barroco holandés. El pincel rápido y solto de Hals capta el momento fugaz de una carcajada con una vitalidad fotográfica que no ti
Pintura La Muerte de Marat de David es el cuadro político más importante de la Revolución Francesa. El revolucionario Jean-Paul Marat aparece muerto en su bañera medicinal con la carta de Charlotte Corday en
Pintura Muerte y Vida de Klimt muestra a la figura negra y decorada de la Muerte (con cráneos en el cuerpo) frente a un grupo de figuras humanas entrelazadas en el sueño y el amor. Es la obra más explícitamen
Pintura La Muerte de la Virgen de Caravaggio fue rechazada en su momento por los carmelitas que la habían encargado: la Virgen aparece como una mujer común, con el vientre hinchado y los pies descubiertos, no
Pintura Las miniaturas de la corte del Emperador Akbar (1556-1605) son las más dinámicas y más narrativas del Arte Mogol. Akbar — el más refinado de los emperadores mogoles — reunió en su corte artistas persa
Pintura Las Mujeres en el Jardín de Monet fue rechazada en el Salón de 1867 y tuvo que ser adquirida por Bazille. Es uno de los primeros cuadros en que Monet aplicó el método de trabajar al aire libre (en ple
Pintura
Pintura La Danza de la Vida de Munch muestra el ciclo completo del amor y la vida: la joven de blanco (la inocencia), la pareja que danza (el amor), la vieja de negro (la desilusión). El mar de fondo y la lun
Pintura La Inmaculada de los Venerables de Murillo es la más grande y más suntuosa de sus numerosas versiones del tema. La Virgen ascendiendo entre ángeles y nubes en un remolino de luz azul y dorado es la cu
Pintura Los niños de género de Murillo son los cuadros más naturales y más accesibles del Barroco español. Los dos pilluelos comiendo uvas y melón con la alegría de la calle sevillana tienen una espontaneidad
Pintura La Virgen de la Servilleta — según la tradición, pintada en una servilleta que el artista pidió prestada a un fraile del convento — es el cuadro de devoción más querido de Sevilla. La ternura con que
Pintura Los niños de Murillo — ya sean sagrados o populares — tienen una naturalidad y una ternura que no tienen precedente en la pintura española. El San Juan Bautista niño con el cordero es uno de sus temas
Pintura Las Musas Inquietantes de De Chirico son la obra más famosa de la Pittura Metafisica. Los maniquíes de sastre en una plaza italiana con la sombra del castillo de Ferrara al fondo crean la imagen más e
Pintura
Pintura El ciclo de frescos de Santa María Novella de Ghirlandaio (encargados por Giovanni Tornabuoni) es el más complejo retrato de la sociedad florentina del Quattrocento. Las figuras bíblicas están vestida
Pintura La Vestidura de la Novia de Ernst es la obra más enigmática del Surrealismo. Una figura con una capa roja de plumas de pájaro (que cubre y no cubre) mira al espectador en un interior repleto de figura
Obra El retrato de Charles Baudelaire por Nadar es la fotografía más famosa del siglo XIX. Nadar — fotógrafo de los bohemios parisinos y del Tout-Paris — capturó al poeta del Spleen con la intensidad psico
Pintura Napoleón cruzando los Alpes es el retrato ecuestre más famoso de la historia. David pintó cinco versiones por encargo. La imagen de Napoleón en su caballo blanco encabritado, señalando al cielo con el
Escultura El Nataraja es la imagen más perfecta del hinduismo: Shiva danza en el centro de un aro de fuego, aplastando bajo su pie al demonio de la ignorancia. Los cuatro brazos expresan simultaneamente la crea
Pintura La Naturaleza Muerta con Silla de Rejilla es el primer collage de la historia del arte: Picasso pegó un trozo de hule impreso que imita la rejilla de una silla en el lienzo, mezclando material real co
Pintura Los bodegones de Zurbarán son los más austeros y contemplativos de la pintura barroca española. Sus objetos — jarras, platos, copas — dispuestos en fila sobre una repisa iluminada por un foco de luz l
Obra Los primeros vídeos de Bruce Nauman (1966-68) son los más influyentes del Arte Conceptual americano. El artista realiza acciones absurdas y repetitivas en su estudio — caminar a lo largo de una línea,
Pintura Navarrete el Mudo fue el pintor de Felipe II antes de Velázquez. Sus pinturas para el Escorial, aprendidas en Italia con Tiziano, son la versión española más directa del colorismo veneciano adaptado a
Pintura Peter von Cornelius fue el jefe de los Nazarenos en Roma y el autor de los frescos religiosos más ambiciosos del Romanticismo alemán. El Triunfo de la Religión en las Artes reúne a los grandes artista
Arquitectura Las líneas de Nazca son el mayor sistema de geoglifos del mundo y uno de los grandes misterios del arte precolombino. Los centenares de figuras de animales, plantas y líneas geométricas (visibles solo
Pintura La Cruz Negra de Malevich es una variación del Suprematismo que usa la forma de la cruz — símbolo religioso y geométrico a la vez — en negro puro sobre blanco. Para Malevich, estas formas puras expres
Pintura Neo Rauch es el pintor de la Nueva Escuela de Leipzig más internacionalmente conocido. Sus cuadros de pesadilla — con figuras en ambientaciones de trabajo industrial proletario y situaciones absurdas
El Monumento de las Nereidas de Xanthos (Licia, actual Turquía) es el templo funerario más completo del mundo antiguo conservado en un museo. Las figuras de nereidas (diosas del mar) que daban nombre
Escultura El Obelisco Roto de Newman es la escultura más filosófica del Expresionismo Abstracto: un obelisco egipcio invertido que apoya su punta sobre la punta de una pirámide crea una imagen de equilibrio imp
Escultura Los relieves blancos de Ben Nicholson son los objetos abstractos más serenos de la vanguardia británica de los años 30. Los círculos y rectángulos excavados en madera y pintados de blanco son la versi
Pintura La Entrometida de Nicolaes Maes es el cuadro de género holandés más ingenioso narrativamente: la mujer que escucha la conversación de la pareja en la escalera, señalando al espectador en cómplice sile
Pintura Cuatro figuras en una cafetería de cristal en plena noche: la soledad del ser humano en la ciudad moderna, imagen emblemática del realismo americano.
Escultura Los relieves del templete de Atenea Niké en la Acrópolis son los más elegantes de la escultura clásica ateniense. Las Victorias Aladas atando sus sandalias o sacrificando un buey muestran una delicade
Escultura Las Nanas de Niki de Saint Phalle son las esculturas feministas más alegres del siglo XX: figuras femeninas de colores brillantes, redondas y danzantes, son la respuesta al ideal delgado y serio de la
Pintura El ciclo de Las Ninfeas es la obra final y más monumental de Monet, pintado durante los últimos treinta años de su vida en su jardín de Giverny. Los ocho grandes paneles del Orangerie (17 metros de la
Pintura Jan Steen fue el pintor de género más popular y más cómico de la escuela holandesa. Sus escenas de taberna y de vida doméstica caótica (llamadas 'una casa Jan Steen' en holandés para indicar el desord
Escultura El Spinario (Niño sacándose la espina del pie) es uno de los bronces antiguos más conocidos del mundo. El niño sentado que examina con concentración su propio pie tiene el naturalismo de género que el
Pintura Yo esperaba y comí (My Eating from His Pot) es una obra de Njideka Akunyili Crosby (2013), ejemplo fundamental del Arte Contemporáneo.
Pintura Los Olivos de Van Gogh muestra los olivos del jardín del sanatorio de Saint-Paul con el mismo tratamiento vibrante y dinámico que el cielo de La Noche Estrellada: los troncos se retuercen y la hierba
Pintura La Noche Estrellada es la obra más famosa de Van Gogh y uno de los cuadros más reconocibles del arte universal. Pintada desde su habitación en el sanatorio de Saint-Paul-de-Mausole en Saint-Rémy, mues
Pintura El Nocturno de Whistler causó el famoso juicio de Whistler contra el crítico Ruskin, quien había dicho que el artista 'lanzaba un tarro de pintura a la cara del público'. El cuadro es una de las prime
Pintura Nonell fue el pintor social más directo del Modernismo catalán. Sus gitanas y mendigos de los barrios bajos de Barcelona, pintados con una pasta espesa y unas sombras expresionistas, son una crítica a
Pintura Isidre Nonell fue el más audaz de los modernistas catalanes. Sus figuras de gitanas acurrucadas, pintadas con una pasta ocre y marrón de gran espesura, sin ningún embellecimiento, son el equivalente e
Pintura La imagen de los novios flotando sobre París con el gallo azul es una de las más reconocibles de Chagall. La levedad y la poeticidad de la composición — todo flota, todo brilla — son la marca del arti
Pintura
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Obra El Tiempo Climático de Olafur Eliasson en la Sala de Turbinas de la Tate Modern (2003) fue la instalación más visitada de la historia: un sol artificial de 200 focos creaba un cielo de neblina naranja
Obra El Weather Project de Eliasson en la Turbine Hall de la Tate Modern (2003) fue la instalación de arte contemporáneo más visitada de la historia con 2 millones de visitas. El sol artificial de luz mono
Arquitectura El Edificio de la Secesión de Olbrich fue la primera sede del movimiento moderno en Viena. La inscripción de la fachada ('A cada época su arte, al arte su libertad') y la cúpula de hojas de laurel dor
Pintura
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Una cortesana desnuda recostada que mira directamente al espectador con actitud desafiante. Escándalo en el Salón de 1865, precedente de toda la pintura mo
Pintura
Arquitectura La Ópera de París de Garnier es el edificio más fastuoso del Eclecticismo francés. Su gran escalera de mármol de Génova, los foyers dorados y la sala con el techo de Chagall (añadido en 1964) represen
Pintura Naranja, Rojo, Amarillo es uno de los cuadros de Rothko subastados por el precio más alto de la historia: fue vendido en Christie's en 2012 por 86,9 millones de dólares. Los tres rectángulos de colore
Pintura La Tañedora de Laúd de Orazio Gentileschi es una de las obras más líricas del primer caravaggismo. El colorido más luminoso de Orazio (comparado con el tenebrismo absoluto de Caravaggio) y la delicade
Pintura
Escultura La Ciudad Destruida de Zadkine, instalada en Rotterdam como memorial al bombardeo nazi de 1940, es la escultura pública antibelicista más poderosa de Europa. La figura con el agujero en el torso — el
Pintura Pablo de Valladolid es una de las obras más audaces de Velázquez: el bufón de la corte aparece de pie, sin suelo ni fondo ni ningún elemento escenográfico, en el espacio neutro del aire. Manet dijo qu
Escultura Pablo Gargallo fue el mayor escultor español anterior a Chillida y González. El Gran Profeta — la figura de hierro con la boca abierta en el grito del profeta, el manto en tiras de metal — es su obra
Pintura El País de Jauja es la sátira más directa de Bruegel contra la gula y la pereza. Los tres personajes — un caballero, un campesino y un clérigo — yacen dormidos bajo un árbol, hartos y borrachos, rodea
Pintura El Inicio de Primavera de Guo Xi es la cima de la pintura de paisaje de la dinastía Song del Norte. Las montañas envueltas en niebla, los árboles retorcidos y los valles profundos crean un paisaje de
Escultura El Pájaro en el Espacio de Brâncuși es la escultura que desencadenó un juicio famoso: cuando fue importado a los EE.UU. en 1926, la aduana se negó a clasificarlo como obra de arte y lo gravó como meta
Arquitectura San Giorgio Maggiore de Palladio es la solución más elegante al problema de la fachada de iglesia: dos órdenes superpuestos — el tímpano del templo mayor y dos intercolumnios laterales de orden menor
Arquitectura La Villa Rotonda de Palladio es el edificio más influyente del Renacimiento italiano en la arquitectura occidental posterior. La planta central con cuatro fachadas idénticas con pórtico hexástilo es e
Pintura Hilas y las Ninfas de Waterhouse es la obra más famosa del Prerrafaelismo tardío. El joven argonauta Hilas es tentado hacia las profundidades del lago por siete ninfas de belleza etérea en una escena
Arquitectura El Panteón es el edificio más perfectamente conservado de la Antigüedad romana. Su cúpula de 43,4 metros de diámetro (ligeramente mayor que la de San Pedro) sigue siendo la cúpula de hormigón más gran
Arquitectura El Panteón de Roma es el edificio antiguo mejor conservado del mundo. Su cúpula de hormigón de 43,3 metros de diámetro sigue siendo la mayor del mundo sin refuerzo de acero. El óculo en la cúspide (8,
Escultura Paulina Borghese como Venus Victoriosa es el retrato más célebre de la hermana de Napoleón. Canova la representó semidesnuda reclinada como la Venus victoriosa, con la manzana en la mano. El mármol ti
Pintura El Carlos III Comiendo de Paret es el cuadro de corte más refinado y más íntimo del siglo XVIII español. La minuciosa recreación del ritual de la comida real, con la concurrencia de damas y cortesanos
Pintura
Pintura Victor Pasmore pasó del Realismo al Arte Constructivo Abstracto en el giro más radical de la pintura inglesa del siglo XX. Sus composiciones en espirales sobre plástico o plexiglás, con capas superpue
Pintura Patinir fue el primer pintor de la historia que se especializó exclusivamente en el paisaje — según Durero, quien lo llamó 'el buen paisajista'. Sus panoramas con figuras sagradas diminutas en un pais
Pintura Los interiores de Pieter de Hooch son los más silenciosos del Barroco holandés: el patio o interior de una casa burguesa de Delft, con la luz filtrándose entre las habitaciones sucesivas, crea una atm
Arquitectura El Patio de los Leones es el espacio más célebre de la Alhambra: 124 columnas de mármol blanco sostienen una galería de yesería calada alrededor de una fuente con doce leones de granito. El agua que c
Escultura El Santa Claus de McCarthy — un Papá Noel con vibrador en lugar de árbol — es la escultura pública más provocadora y más debatida del arte contemporáneo. El gigante de bronce instalado en plazas de ci
Pintura El Auto de Fe de Pedro Berruguete es la primera representación española de la Inquisición. El cuadro muestra a los condenados en sambenito y capirote ante el fraile predicador mientras el fuego consum
Escultura El Peine del Viento de Chillida es la escultura pública más importante del arte español del siglo XX. Los tres elementos de acero inoxidable — con sus brazos curvados hacia el mar — están anclados en
Escultura El Pensador es la escultura más famosa de Rodin y uno de los iconos del arte occidental. Concebido originalmente para La Puerta del Infierno como representación de Dante, la figura del hombre en medit
Escultura El Altar de Pérgamo es la obra escultórica más monumental del arte helenístico. El friso de la Gigantomaquia que rodea el altar a los dioses olímpicos — con más de 60 figuras en una lucha titánica — e
Pintura El Perro de Goya es la más misteriosa y la más moderna de las Pinturas Negras. Un perro semihundido — o que parece ascender — mira hacia arriba, solo, en un campo ocre vacío. La interpretación del cua
Escultura Los bajorrelieves de las escalinatas de Persépolis son el conjunto escultórico más impresionante del Imperio Persa. Los 23 pueblos del Imperio presentando tributo al Gran Rey — en filas de figuras ele
Pintura La Persistencia de la Memoria es la obra más famosa del Surrealismo. Los relojes blandos que se derriten en un paisaje desértico de Port Lligat son la imagen más reconocida del inconsciente surrealist
Pintura El Cristo Dando las Llaves a Pedro de Perugino en la Capilla Sixtina es el fresco más clásico y más equilibrado del primer ciclo de la Sixtina. El maestro de Rafael aplica la perspectiva brunelleschia
Pintura
Arquitectura El Centro Pompidou de Piano y Rogers fue el edificio más escandaloso de la arquitectura del siglo XX al aparecer: la estructura y las instalaciones sacadas al exterior en colores codificados (azul el
Pintura Piazzetta es el pintor más dramático del Rococó veneciano: sus figuras salen de un fondo oscuro con luces caravaggescas que contrastan con los colores brillantes y las texturas suntuosas del Rococó. E
Pintura Las pinturas mecánicas de Picabia son el antiarte más irónico del Dadaísmo: las máquinas con títulos eróticos o sentimentales — el Desfile Amoroso tiene la estructura de un motor — son la denuncia del
Dibujo Los 45 estudios preparatorios para el Guernica de Picasso (conservados junto al cuadro en el Reina Sofía) revelan el proceso de creación de la obra más importante del siglo XX. Los estudios del caball
Escultura La Piedad del Vaticano es la única obra firmada por Miguel Ángel. Realizada cuando el artista tenía solo 24 años, muestra a la Virgen María sosteniendo el cuerpo de Cristo. Su perfección técnica y su
Pintura El Pie Club (El Tullido o El mendigo cojo) de Ribera es una de las obras más insólitas del Barroco. Un mendigo cojo de los caminos napolitanos levanta su muleta y ríe al espectador con una naturalidad
Escultura La Piedra del Sol o Calendario Azteca es el monumento escultórico más famoso del arte precolombino. El disco de 3,6 metros de diámetro y 24 toneladas muestra el Sol (dios Tonatiuh) en el centro, rodea
Pintura Pieter Janssens Elinga es el artista más próximo a Vermeer en los interiores domésticos holandeses. La mujer barriendo el suelo, vista de espaldas en un cuarto vacío con la luz de la ventana, es la im
Pintura La Bailarina Azul de Severini es una síntesis del Futurismo con el Cubismo: la figura de la bailarina de cabaret se multiplica en secuencias de movimiento superpuestas, con el brillo de las lentejuela
Arquitectura La pirámide de Kukulkán (El Castillo) en Chichén Itzá es el templo maya más famoso. Los 91 escalones de cada una de sus cuatro caras más la plataforma superior suman 365 — los días del año solar. En l
Grabado Las Cárceles de Invención de Piranesi son los grabados arquitectónicos más inquietantes de la historia del arte. Los interiores de cárceles imaginarias con escaleras sin fin, puentes imposibles y figu
Grabado Las Cárceles Imaginarias de Piranesi son los grabados más visionarios del siglo XVIII: espacios arquitectónicos imposibles de escaleras que no llevan a ningún sitio, arcos que se multiplican hasta el
Pintura Los cuadros rurales de Pissarro en Eragny son el más puro ejemplo de su período neoimpresionista, influido por Seurat y Signac. Los campesinos en el campo de mayo con pinceladas divididas son el punto
Pintura Las vistas de los bulevares de Pissarro desde las ventanas de los hoteles parisinos son el equivalente del Impresionismo tardío a las series de Monet. La luz del día variando sobre las masas de peaton
Pintura Las vistas de la Avenida de la Ópera de Pissarro (serie de 1898-1900) muestran el bulevar haussmanniano en todas las condiciones climáticas. El efecto de lluvia con los paraguas y los charcos que refl
Pintura Frine ante el Areópago de Gérôme es el cuadro más teatral del academicismo francés del siglo XIX. La hetaira griega Frine, acusada de impiedad, es salvada cuando su abogado la desviste ante los jueces
Pintura El pequeño Hércules de Pollaiuolo del Uffizi es el cuadro de mayor intensidad anatómica del primer Renacimiento. Los músculos en tensión del héroe aplastando a Anteo contra el suelo — las venas, los t
Pintura Lavender Mist es el cuadro más lírico de Pollock: la bruma lavanda que emerge del dripping no es un color elegido sino el resultado de la superposición de capas de blanco, negro, naranja y plata. Es l
Pintura Los frescos de Pontormo en la Villa Medici de Poggio a Caiano son los primeros frescos manieristas de la historia. Las figuras en la ventana circular mirando hacia afuera con sus posturas torcidas y l
Pintura Liubov Popova fue la artista constructivista más coherente y más radical: sus Construcciones Espaciales de Fuerza llevaron el Cubismo y el Futurismo hasta la abstracción geométrica pura, y después aba
Arquitectura La Catedral de Amiens tiene la portada occidental más completa y mejor conservada del gótico francés. El Beau Dieu (Cristo majestuoso del portal central) es la figura más serena y equilibrada de la es
Escultura El Pórtico de la Gloria es la obra cumbre de la escultura románica hispana. El Maestro Mateo diseñó un programa iconográfico de enorme complejidad que muestra el Apocalipsis de San Juan con figuras de
Pintura La Adoración del Becerro de Oro de Poussin es el cuadro de historia más tumultuoso del clasicismo francés. La danza en torno al ídolo dorado tiene la energía de una bacanal antigua combinada con el ri
Pintura Los pastores que descifran la inscripción Et in Arcadia Ego en la tumba — incluso en el paraíso existe la muerte — es el tema más filosófico del clasicismo francés del siglo XVII. Poussin pintó el mis
Pintura La Muerte de Germánico es el cuadro histórico más riguroso de Poussin y el que inauguró el clasicismo francés. La disposición de los personajes en friso horizontal — como un relieve antiguo — la conte
Pintura La Primavera de Botticelli es la obra más misteriosa y debatida del Renacimiento. Muestra nueve figuras en un jardín de naranjos: Mercurio, las Tres Gracias, Venus, Flora, Clóride y Céfiro. Su complej
Obra Golpea a los Blancos con la Cuña Roja es el cartel más famoso del Constructivismo ruso. El triángulo rojo (el Ejército Rojo) penetra el círculo blanco (los ejércitos contrarrevolucionarios blancos) en
Pintura La Calle de Kirchner es el cuadro más famoso del Expresionismo alemán del grupo Die Brücke. Las figuras alargadas y angulosas, los colores discordantes y la tensión de la escena urbana reflejan la ang
Escultura La Puerta del Infierno es el proyecto de toda la vida de Rodin, encargado como puerta para el Musée des Arts Décoratifs de París (no construido) e inspirado en La Divina Comedia de Dante. Los más de 1
Pintura Claude Lorrain fue el maestro del paisaje ideal clásico. Sus puertos bañados de luz dorada al amanecer o al atardecer establecieron el modelo del paisaje sublime que influyó en Turner y en el Romantic
Escultura
Pintura Los Pescadores Pobres de Puvis de Chavannes fue el cuadro que Gauguin y Seurat más admiraron. Las tres figuras — el padre que pesca en silencio, la madre con el bebé y el niño dormido — en el agua cal
Pintura La Vida a lo largo del Río Qingming de Zhang Zeduan es el scroll más famoso de la historia del arte chino. En más de 5 metros de longitud, muestra la vida cotidiana de la capital Song Bianliang (actua
Pintura El Rapto de las hijas de Leucipo es una de las obras más dinámicas de Rubens. Los Dioscuros (Cástor y Pólux) raptan a las dos hijas del rey Leucipo en una composición de remolino de cuerpos y caballos
Pintura El Rapto de las Sabinas de Poussin muestra la escena de la fundación de Roma: los romanos secuestran a las mujeres sabinas. La composición es de un orden casi escultórico, con grupos de figuras que fo
Obra El Monograma de Rauschenberg es el objeto más extravagante del Neo-Dadaísmo: una cabra disecada con una llanta alrededor de la cintura sobre una plataforma pintada. El animal real con el objeto indust
Pintura La Novia es la última obra que Klimt dejó inacabada a su muerte en 1918. Muestra a una mujer dormida rodeada de figuras femeninas en un torbellino de flores y colores. El contraste entre las zonas aca
Pintura
Pintura Regoyos, amigo de Emile Verhaeren, recorrió España con el poeta belga y creó la serie España Negra. La Tristeza muestra la España rural, austera y silenciosa de final de siglo con el pesimismo simboli
Pintura Viernes Santo de Regoyos es la obra maestra del Post-Impresionismo español. La procesión nocturna de penitentes con cirios en un pueblo vasco tiene una atmósfera de misterio y religiosidad popular que
Pintura El último autorretrato de Rembrandt, pintado en el año de su muerte, es la cumbre de su ciclo de autorretratos. La vejez, la decepción económica y la dignidad del artista que nunca dejó de mirarse que
Pintura El Festín de Baltasar de Rembrandt es el cuadro de historia más dramático de su carrera. El rey asirio ve aparecer la escritura en la pared (Mane Tecel Fares) y su terror — la sorpresa que vuelca el v
Pintura La Lección de Anatomía del Doctor Tulp es el cuadro que lanzó la carrera de Rembrandt en Ámsterdam. El profesor de anatomía Nicolaes Tulp disecciona el brazo de un ejecutado ante siete cirujanos que m
Pintura Remedios Varo fue la pintora surrealista más singular de la emigración española en México. Bordando el Manto Terrestre muestra a mujeres atrapadas en una torre bordando el paisaje del mundo a través d
Pintura La Rendición de Breda (Las Lanzas) es la pintura histórica más importante de Velázquez. El general español Ambrosio Spínola recibe las llaves de Breda de manos de Justino de Nassau, en un gesto de cor
Pintura El Almuerzo de los Remeros de Renoir es el cuadro de grupo más jubiloso y más vivo del Impresionismo. Los amigos del artista en la terraza del restaurante de Fournaise, en el Sena, bebiendo, conversan
Pintura Las Bañistas de Renoir de 1884-87 es el cuadro que marcó el giro clasicista del artista: influido por Rafael y Ingres, Renoir construyó las figuras con un contorno preciso y una solidez que abrió el c
Pintura Las Grandes Bañistas es la obra más ambiciosa del período clásico tardío de Renoir. Tras su viaje a Italia y la influencia del clasicismo de Rafael e Ingres, Renoir construye estas figuras femeninas c
Pintura Los retratos femeninos de Renoir son los más populares y joviales del Impresionismo. Jeanne Samary — actriz de la Comédie-Française — fue retratada varias veces por Renoir con esa técnica de pincelada
Pintura Los Remolcadores del Volga de Repin es el cuadro más emblemático del Realismo ruso. Once hombres desfallecidos arrastran un barco con una soga a lo largo del Volga, en una imagen de trabajo degradado
Pintura Los Cosacos de Repin es el cuadro de grupo más jubiloso del Realismo ruso: los guerreros cosacos riendo a carcajadas mientras redactan una respuesta insultante al sultán otomano — cada figura con su c
Pintura Annibale Carracci fue el antídoto al Manierismo: su estilo devolvió la claridad, la belleza y el naturalismo clasicista al arte italiano a finales del siglo XVI. Sus paisajes son los primeros paisajes
Pintura La Resurrección de Lázaro de Caravaggio es la obra más poderosa del artista siciliano. El brazo del Lázaro resucitado — extendido hacia la luz — es el brazo más dramático de la historia de la pintura
Pintura La Resurrección de Lázaro de Sebastiano del Piombo fue pintada en rivalidad con la Transfiguración de Rafael (ambas enviadas al cardenal de Narbona). Según Vasari, Miguel Ángel ayudó a Sebastiano con
Pintura Los frescos de Signorelli en la Capilla de San Brizio son la influencia directa más importante sobre el Juicio Final de Miguel Ángel. Las figuras desnudas resurgiendo de la tierra con una musculatura
Pintura Van Dyck fue uno de los grandes retratistas de la historia. Sus retratos de aristócratas flamencos e ingleses definieron el concepto de elegancia y pose aristocrática que influyó en el retrato europeo
Pintura El Retrato del Doctor Gachet es el último gran retrato de Van Gogh. El médico que le atendía en Auvers-sur-Oise aparece con una expresión de melancolía que Van Gogh describió como 'la expresión de su
Pintura La Familia de Carlos IV es el retrato de estado más extraño y más honesto de la historia de la pintura española. Goya no idealiza ni al rey ni a la reina ni al resto de la familia real: los muestra ta
Pintura El Retrato del Papa Julio II de Rafael es el primer gran retrato psicológico de la historia de la pintura papal. El papa, de 68 años, aparece con los ojos bajos y aspecto cansado y ensimismado, con un
Pintura El Retrato de un Hombre (Timoteo) de Van Eyck es uno de los retratos más psicológicamente intensos del arte del siglo XV. La inscripción latina en el marco — Leal Souvenir (Recuerdo fiel) — transforma
Pintura La Reunión Familiar de Bazille es el cuadro más importante de este artista joven que murió en la guerra franco-prusiana a los 28 años. Los retratos de su familia burguesa en la terraza de la casa de M
Pintura Reynolds fue el fundador de la Royal Academy y el retratista más influyente del siglo XVIII inglés. Su técnica de elevar el retrato burgués al nivel de la pintura histórica —usando poses de Rafael y l
Pintura La serie de Los Cinco Sentidos de Ribera aplicó el naturalismo más crudo a sujetos de la vida ordinaria: el ciego que examina el objeto con los dedos es un estudio del tacto como conocimiento alternat
Pintura El Jacob y Labán de Ribera es uno de sus pocos cuadros de paisaje con animales. El relato bíblico del truco de Jacob para llevarse las ovejas manchadas es un pretexto para un estudio de los rebaños en
Pintura El Martirio de San Bartolomé de Ribera es uno de los cuadros más violentos del Barroco español. El apóstol siendo desollado vivo es un pretexto para estudiar el extremo del dolor humano con la misma c
Pintura Los 48 Retratos de Richter — reproducidos del Brockhaus Enzyklopädie — son la obra más conceptual y más fría del artista. Los retratados de la enciclopedia (músicos, científicos, escritores del siglo
Pintura
Pintura Robert Delaunay y su esposa Sonia fueron los pioneros del Orfismo, una variante del Cubismo que privilegia el color sobre la forma. Sus discos y círculos concéntricos de colores contrastados crean una
Pintura El Sueño de un Domingo en la Alameda de Rivera es el mural más autobiográfico del artista. Rivera aparece como niño de la mano de la Catrina (la elegante calavera del grabador Posada) y con Frida Kahl
Escultura
Pintura La Avenida de Álamos en Middelharnis de Hobbema es el paisaje más famoso de la escuela holandesa de Barroco tardío. Los árboles altos y delgados en perspectiva convergente crean un efecto de profundid
Pintura Las Cuatro Libertades de Rockwell (publicadas en Saturday Evening Post en 1943 para apoyar el esfuerzo de guerra) son las ilustraciones más leídas de la historia americana. La Libertad de Expresión —
Pintura Los tres monocromos de Rodchenko (rojo, amarillo, azul) presentados en la exposición moscovita de 1921 fueron el fin de la pintura para el artista ruso: había alcanzado el grado cero de la representac
Arquitectura La Capilla de Ronchamp es el giro más sorprendente de la carrera de Le Corbusier: el racionalista más estricto del Movimiento Moderno creó un edificio de formas esculturales y libres, con muros curvos
Pintura La Ronda de Noche es la pintura más famosa del Barroco holandés y la obra más importante del Rijksmuseum. Un retrato colectivo de la compañía de fusileros del capitán Frans Banninck Cocq en movimiento
Obra El rosetón norte de Notre-Dame (c. 1250) es uno de los más grandes y mejor conservados de la catedral. Con sus 12,9 metros de diámetro y sus 80 paneles de vidrio de colores, representa la historia del
Pintura Salvator Rosa fue el pintor del drama, la aventura y el misterio. Sus paisajes con bandidos, soldados y brujas son el antecedente más directo del Romanticismo. Los soldados jugando a los dados en un p
Pintura La Beata Beatrix de Rossetti es el retrato más lírico y más trágico del Prerrafaelismo. Pintado como homenaje a su esposa y musa Elizabeth Siddal (muerta de sobredosis en 1862), la figura de Beatriz a
Pintura La Deposición de Rosso Fiorentino es el cuadro manierista más violento y más anticlásico: los colores ácidos, los ángulos imposibles de los cuerpos y la luz de fuego verde contrastan radicalmente con
Obra La Capilla de Rothko en Houston es el proyecto más completo de toda la carrera del artista: 14 grandes pinturas de color casi negro rodean la sala octogonal diseñada por Philip Johnson. Es el espacio
Pintura Los Murales Seagram de Rothko fueron concebidos para el restaurante del edificio Seagram de Mies van der Rohe en Nueva York. Rothko los retuvo al ver el tipo de comensales que frecuentaban el restaura
Pintura El Rapto de las Hijas de Leucipo es la composición más dinámica y más sensual de Rubens. Los dos gemelos Cástor y Pólux sobre sus caballos alzando a las dos mujeres crean una pirámide de cuerpos en mo
Pintura Las Tres Gracias de Rubens del Prado son el cuadro de desnudo femenino más gozoso del Barroco. Las figuras redondas y luminosas en la danza tradicional de las tres Gracias — abundantia, voluptas e uno
Obra La Rueda de Bicicleta es el primer ready-made de Duchamp (1913), aunque el artista no usó ese término hasta 1915. Una rueda de bicicleta invertida montada sobre un taburete de cocina: la primera vez q
Pintura La Mañana de Runge es el cuadro más simbólico y más cósmico del Romanticismo alemán. El amanecer con la figura de la Aurora y el niño en la flor de loto en el prado son el símbolo de la renovación de
Pintura El Cementerio Judío de Ruisdael es el paisaje más filosófico del Barroco holandés. Las ruinas de un edificio, las lápidas hebreas del cementerio de Ouderkerk y el cielo tormentoso crean una meditación
Arquitectura La Fachada del Nacimiento de la Sagrada Familia es la única de las tres fachadas completada por Gaudí. Sus cuatro torres parabólicas (Bernabé, Simón, Judas y Mateo) alcanzan 98 metros y están cubierta
Pintura La Sagrada Familia del Pajarito de Murillo es uno de los cuadros más ternurosos del Barroco español. La escena doméstica — José, María y el Niño Jesús jugando con un pajarito — rompe con la solemnidad
Arquitectura La Sagrada Familia de Gaudí es el edificio más visitado de España y el proyecto arquitectónico más largo de la historia moderna. La fachada del Nacimiento (terminada en vida de Gaudí) es el ejemplo má
Obra Las vidrieras de la Sainte-Chapelle de París (construida por San Luis IX para albergar la Corona de Espinas) son el conjunto más impresionante de vidrieras góticas del mundo. Los 1113 escenas del Anti
Pintura La Partida de Beckmann es el tríptico más importante del Expresionismo alemán maduro. En los paneles laterales hay figuras atadas, mutiladas y torturadas — el horror del nazismo — mientras en el panel
Pintura La Salomé de Moreau, con su vestido de joyería exótica, danza ante Herodes en un palacio de fantasía orientalista. Es la versión más célebre de la femme fatale bíblica, la que obsesionó a escritores c
Pintura Las Zapatillas de Hoogstraten es el cuadro de trompe l'oeil más exitoso del Barroco holandés: el corredor de una casa con las zapatillas abandonadas en primer plano, la escoba y la llave colgada crean
Pintura Esta obra de Zurbarán muestra a San Francisco de pie, con el hábito franciscano pardo y la capucha levantada sobre el rostro, en una pose de contemplación mística. El fondo oscuro y la luz lateral son
Pintura San José Carpintero de La Tour es la escena nocturna más íntima y tierna del Barroco. El anciano José trabaja a la luz de una vela sostenida por el Niño Jesús; la llama que la mano del niño deja trans
Pintura Santa Casilda de Zurbarán es una de las santas más elegantes de la pintura barroca española. La princesa mora convertida al cristianismo aparece con un vestido de vivos colores y con las flores en el
Pintura El San Lucas pintando a la Virgen es el cuadro gremial de la corporación de pintores de Bruselas. El evangelista San Lucas — que según la tradición retrató a la Virgen — es el patrón de los pintores,
Escultura El Sarcófago de Junio Basso es el ejemplo más importante de la escultura paleocristiana del siglo IV. Sus dos registros de relieves presentan diez escenas del Antiguo y Nuevo Testamento con un estilo
Pintura Clavel, Lirio, Lirio, Rosa de Sargent es el cuadro impresionista más poético del arte americano en Europa. Las dos niñas encendiendo linternas japonesas en un jardín al crepúsculo, pintado directament
Pintura
Pintura Los murales de Sargent para la Biblioteca Pública de Boston (1895-1925) son el proyecto más ambicioso del arte americano del siglo XIX. El ciclo sobre la historia de las religiones del mundo mezcla el
Pintura
Comentario ✓
La más perturbadora de las Pinturas Negras de Goya: el dios Saturno devora a uno de sus hijos para evitar ser destronado. Imagen del poder devorador.
Pintura Saturno devorando a su hijo es la obra más escalofriante de las Pinturas Negras de Goya. La figura de Saturno — con los ojos desorbitados y la expresión de horror — devora el cuerpo ya decapitado de s
Pintura La familia es una obra de Egon Schiele (1918), ejemplo fundamental del Expresionismo.
Pintura Schmidt-Rottluff es el más duro y el más reduccionista de Die Brücke. Sus figuras casi toscas, con superficies de color puro sin modelado, recuerdan las máscaras africanas que la generación expresioni
Pintura Las Malas Madres de Segantini es el cuadro simbólico más dramático del Divisionismo italiano: las madres que abandonaron a sus hijos flotan desnudas en los ramos de los árboles nevados del purgatorio
Pintura La serie de los Almiares (1890-91) de Monet — 25 cuadros del mismo motivo en diferentes condiciones de luz — fue la primera gran serie sistemática del arte moderno y un éxito de ventas inmediato. Las
Arquitectura El Templo de la Serpiente Emplumada en la Ciudadela de Teotihuacán es el más ornamentado de la ciudad. Las cabezas de Quetzalcóatl alternan con las de Tláloc en las tabletas que cubren la pirámide esc
Pintura El Paisaje de Invierno de Sesshū es la obra maestra de la pintura zen japonesa. La técnica haboku (tinta derramada o rota) — manchas de tinta aplicadas con pincel suelto que forman el paisaje sin desc
Pintura La Grande Jatte de Seurat es el cuadro más importante del Puntillismo y uno de los más influyentes de finales del siglo XIX. El método de la 'división del color' (pinceladas de color puro que el ojo m
Arquitectura La Mezquita del Shah de Isfahán (ahora Mezquita del Imán) es el edificio más completo del arte islámico persa. Los mosaicos de siete colores que cubren los 47 metros de la cúpula principal, los cuatro
Obra Las Film Stills de Cindy Sherman son la serie fotográfica más influyente del arte feminista. Sherman se fotografiaba a sí misma en los roles femeninos estereotipados del cine de los años 50-60, cuesti
Obra La cerámica Shino — la primera cerámica blanca japonesa — es el objeto de la estética wabi más valorado en la cultura del té japonesa. Sus irregularidades, los agujeros y manchas de óxido de hierro, l
Obra Las Mujeres de Allah de Shirin Neshat son el proyecto fotográfico más influyente del arte contemporáneo iraní: las figuras femeninas con velo y fusil, con caligrafía persa inscrita en los cuerpos visi
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Pintura El puerto de Saint-Tropez es una obra de Paul Signac (1901), ejemplo fundamental del Neoimpresionismo.
Pintura La Anunciación de Simone Martini es el cuadro más ornamentado y más refinado del Gótico sienés. El ángel con las alas tornasoladas, la paloma del Espíritu Santo y las letras doradas del saludo angélic
Pintura Los murales de Siqueiros son los más vanguardistas del movimiento: usó pistolas de aire comprimido y proyectores fotográficos para crear imágenes de escala monumental en perspectivas imposibles. La Nu
Pintura La Inundación en Port-Marly de Sisley es uno de los cuadros más hermosos del Impresionismo. La taberna medio sumergida en el agua, con el cielo reflejado y las casas del fondo, es un estudio de la luz
La Creación de Adán es el fresco más famoso de Miguel Ángel y uno de los iconos del arte universal. El momento en que el dedo de Dios casi toca el dedo de Adán para insuflarle la vida es la imagen más
Pintura El San Sebastián del Sodoma es la obra más erótica y más ambigua del Renacimiento sienés. El joven mártir atado al árbol, con las flechas clavadas y la mirada al cielo, ha sido siempre la imagen del m
Escultura La Piedra del Sol — mal llamada 'calendario azteca' — es el monolito mexica más famoso. Los cuatro soles anteriores destruidos rodean el sol presente (Nahui Ollin) en el centro. Las 365 divisiones del
Pintura Sophie Taeuber-Arp fue la artista más consistente del arte concreto europeo. Sus composiciones de rectángulos de colores horizontales y verticales — sin expresión, sin emotividad — son el grado cero d
Pintura Los Bueyes a la Salida del Mar es la obra más monumental y más épica de Sorolla. Los bueyes que arrastran las barcas de pesca a tierra firme en el mar embravecido de Valencia son una imagen de fuerza
Pintura Los nadadores de Sorolla son las pinturas más luminosas y más físicamente vibrantes del Luminismo valenciano. Los cuerpos de los niños en el agua con la luz mediterránea creando centellos de reflejos
Pintura Paseo a Orillas del Mar de Sorolla es el cuadro más fresco y luminoso del pintor valenciano. La playa de Valencia con sus bañistas, sus velas blancas y su luz deslumbrante del Mediterráneo se conviert
Pintura Las pescadoras de Sorolla — mujeres trabajadoras de Valencia tirando de las redes en la orilla del mar — son los cuadros sociales más luminosos del Luminismo. La fuerza del trabajo, la luz de la playa
Pintura Outrenoir (más allá del negro) es una obra de Pierre Soulages (1979), ejemplo fundamental del Arte Abstracto.
Pintura Las canales de vacas y gallinas de Soutine son la serie más extrema y más estomacal del Expresionismo de la Escuela de París. Inspirado directamente en la Canal de Vaca de Rembrandt del Louvre, Soutin
Pintura Philip Wilson Steer fue el Monet inglés. Sus playas de la costa norte de Gales — con niñas en vestidos blancos y sombreros de paja en la orilla — aplican la pincelada suelta y la luz atmosférica del I
Pintura Las pinturas de Clyfford Still son las más radicales del Expresionismo Abstracto: grandes campos de color interrumpidos por rasgaduras y laceraciones que parecen pieles despellejadas. Still negaba cua
Arquitectura La Neue Staatsgalerie de James Stirling es el edificio posmoderno más influyente de Europa. La combinación ecléctica de elementos clásicos (tholos, columnatas, ventanas palladianas) con materiales mod
Pintura
Obra Drive-In Theater: Pacific Ocean es una obra de Hiroshi Sugimoto (1993), ejemplo fundamental del Fotografía Conceptual.
Pintura Las composiciones suprematistas de Malevich — rectángulos, cuadrados, círculos y cruces en negro y colores sobre blanco — son el programa más radical de la abstracción geométrica pura. El Suprematismo
Pintura Susana y los Viejos es la primera obra conocida de Artemisia Gentileschi, pintada a los 17 años. El tema — la joven virtud acosada por la lujuria de los ancianos — tiene un significado autobiográfico:
Pintura Esta obra monumental (3,7 × 1,4 m) es el testamento pictórico de Gauguin, que la pintó antes de intentar suicidarse en Tahití. Las figuras polinescias representan las etapas de la vida humana (niñez,
Arquitectura El Taj Mahal es el mausoleo del amor más famoso del mundo: el emperador Shah Jahan lo mandó construir para su esposa favorita Mumtaz Mahal, muerta en 1631. La cúpula de mármol blanco reflejada en el e
Pintura Mamá, Papá Está Herido de Tanguy es la primera obra madura de su imaginería surrealista: un paisaje infinito de textura marina o lunar, con biomorphs de aspecto mineral y suelos sin perspectiva. El tí
Pintura Los paisajes de Tanguy son los más coherentes y misteriosos del Surrealismo. Sus horizontes infinitos poblados de formas orgánicas de aspecto mineral crean un mundo extraterrestre completamente invent
Pintura Las pinturas de letras y signos de Tàpies son las más conceptuales de su producción. Las letras incrustadas en la materia gris crean una escritura ilegible que remite al budismo zen y a la escritura c
Pintura Saco y Cruz de Tàpies es una de las obras más duras y espirituales del artista catalán. El saco raído con la cruz cosida en el centro es una meditación sobre el sufrimiento y la trascendencia que mezc
Obra El Tapiz de Bayeux es una obra maestra del arte románico medieval. En sus 70 metros de longitud narra la conquista normanda de Inglaterra (1066) con más de 1500 figuras de personas, animales y objetos
Obra El Apocalipsis de Angers es el conjunto de tapices góticos más extenso del mundo (conserva 70 de los 90 originales, más de 100 metros de longitud). La serie ilustra el libro del Apocalipsis de San Jua
Pintura Paul Signac fue el teórico y el continuador del Neoimpresionismo tras la muerte de Seurat. Sus cuadros del Mediterráneo, pintados con las pinceladas cúbicas características de su variante del puntilli
Pintura Los paisajes marinos de Friedrich son meditaciones sobre el infinito y la relación del ser humano con lo sublime. El Báltico al atardecer, con sus tonos nacarados y la línea del horizonte vacío, es un
Pintura La Grande Jatte es la obra maestra del Neoimpresionismo y el primer gran cuadro puntillista. Seurat tardó dos años en pintarlo con pequeños puntos de color puro que se mezclan ópticamente en el ojo de
Pintura
Arquitectura La Torre de Tatlin (Monumento a la Tercera Internacional) fue el proyecto arquitectónico más utópico del siglo XX: una torre de 400 metros de hierro con tres volúmenes giratorios (un cubo, una pirámid
Arquitectura Los templos de Khajuraho son el conjunto arquitectónico y escultórico medieval más importante de la India central. El Kandariya Mahadeva, con su shikhara de 31 metros y sus 900 figuras esculpidas incl
Arquitectura El Partenón es el templo más importante de la antigua Grecia y el paradigma de la arquitectura clásica dórica. Dedicado a Atenea Pártenos, patrona de Atenas, fue construido bajo la dirección de Pericl
Arquitectura El Qorikancha (Templo del Sol) de Cuzco era el templo más sagrado del Imperio Inca y su interior estaba recubierto de oro. La perfección de la cantería inca — piedras de formas irregulares encajadas s
Pintura La Tentación de San Antonio de Dalí muestra al santo enfrentándose a una procesión de elefantes en zancos con cuerpos de cristal que transportan tentaciones: una mujer desnuda, un monolito, el castill
Pintura Las Tentaciones de San Antonio Abad de Lisboa es el tríptico de El Bosco con el más complejo universo de monstruos, demonios y escenas blasfemas. El mundo de pesadilla que rodea al asceta San Antonio
Pintura Los interiores de Ter Borch son los más refinados del Barroco holandés. Las figuras de satén con sus reflejos y sus texturas dan al artista la fama de 'el pintor del satén'. Sus escenas de música domé
Pintura El Juramento de la Paz de Münster es el cuadro histórico más importante del Barroco holandés: la firma del Tratado de Westfalia que puso fin a la Guerra de los Treinta Años, con los 77 representantes
Pintura La Tertulia del Café de Pombo de Solana es el cuadro más famoso del Realismo Expresionista español. Los contertulios del célebre café madrileño — Ramón Gómez de la Serna en el centro — aparecen con la
Escultura Thorvaldsen fue el escultor neoclásico más importante fuera de Italia. Su Ganimedes con el águila de Zeus es el equivalente nórdico de las esculturas de Canova: el joven troyano vertiendo néctar al ág
Pintura Tres Banderas de Jasper Johns es uno de los cuadros más influyentes del arte americano de posguerra. Las tres banderas de Estados Unidos en distinta escala superpuestas plantean la pregunta del Proto-
Pintura El Banquete de Cleopatra de Tiepolo es el cuadro de historia más suntuoso del Rococó veneciano. La reina disolviando la perla en vinagre ante Marco Antonio en un escenario de arquitectura palladiana y
Arquitectura El Registán de Samarcanda — la plaza con tres grandes madrasas — es el conjunto arquitectónico más perfecto del arte islámico centroasiático. Los mosaicos de cerámica azul y dorado que cubren las fach
Pintura La Creación de los Animales de Tintoretto tiene el dinamismo y la velocidad de ejecución que caracteriza al artista. Dios padre crea los animales que se dispersan por el paisaje en un remolino de ener
Pintura La Última Cena de Tintoretto (la última de las que pintó, ya anciano) es el más dramático e innovador de los tratamientos del tema. La perspectiva en diagonal, las figuras en movimiento tumultuoso y l
Obra
Pintura
Pintura El Amor Sacro y Amor Profano de Tiziano es el cuadro más enigmático del Renacimiento veneciano. Las dos mujeres — una vestida, una desnuda — junto a la fuente con el Cupido, con el paisaje veneciano a
Pintura El Autorretrato de Tiziano es la imagen más digna y más severa de la vejez del artista. El anciano con la cadena dorada y los ojos brillantes, en el fondo oscuro, pinta con la técnica del pincel suelt
Pintura El Bacanal de los Andrios es la obra más festiva y dionisíaca de Tiziano. Los habitantes de la isla de Andros celebran un río de vino con danzas, amores y borracheras. La figura de la mujer durmiente
Pintura El Retrato Ecuestre de Carlos V es el retrato imperial más importante del Renacimiento. Carlos V a caballo en la batalla de Mühlberg (1547) — su gran victoria sobre la Liga de Esmalcalda — es la image
Pintura El Retrato de Thomas More de Holbein es el más famoso de los retratos del humanista y canciller inglés. La expresión concentrada y el modelado preciso del rostro muestran al artista alemán como el mej
Pintura Las Tres Esposas de Toorop es el dibujo Simbolista más inquietante de los Países Bajos: las tres mujeres con los cabellos como algas o tentáculos que se entrelazan con las cuerdas de las campanas son
Arquitectura El Gran Torii del santuario de Itsukushima en Miyajima es el símbolo más icónico del Sintoísmo y del arte japonés. La puerta sagrada de madera roja que parece flotar sobre el mar en la marea alta es l
Arquitectura La Torre Inclinada de Pisa es el ejemplo más famoso de arquitectura románica pisana y el campanile más célebre del mundo. La inclinación (resultado del suelo blando durante la construcción) fue motivo
Pintura Torres García fue el artista latinoamericano más influyente del Constructivismo. Su 'Universalismo Constructivo' — la síntesis de las formas precolombinas y el Constructivismo europeo en una cuadrícul
Grabado El cartel de Aristide Bruant es la imagen más atrevida de los carteles de Lautrec: el cantante de Montmartre en gabardina negra y bufanda roja, visto desde abajo en contrapicado, es la imagen del perf
Grabado El cartel de Jane Avril de Lautrec es el más elegante de su larga serie de retratos de artistas del Moulin Rouge. La bailarina de flamenco con sombrero negro y el marco de instrumentos musicales que r
Dibujo Ojo y llave es una obra de Toyin Ojih Odutola (2018), ejemplo fundamental del Arte Contemporáneo.
Obra Mi Cama de Tracey Emin fue nominada al Turner Prize en 1999 y causó un debate nacional en el Reino Unido sobre qué es arte. La cama deshecha con sus sábanas sucias, los condones usados y los zapatos d
Pintura La Transfiguración es la última obra de Rafael, que murió antes de terminarla. La composición en dos registros — la Transfiguración en lo alto y el niño epiléptico en el grupo inferior — es la obra má
Pintura Las Tres Gracias de Rubens es la obra más sensual y celebrada del artista flamenco. Las tres diosas de la belleza (Eufrosine, Aglae y Talía) se enlazan en un grupo de gran dinamismo y carnalidad, mode
El 3 de Mayo de 1808 es la obra antibelicista más poderosa de la historia de la pintura. Los soldados napoleónicos fusilan a los patriotas madrileños en la madrugada del 3 de mayo. La figura del hombr
Pintura Tres Mujeres (Gran Almuerzo) de Léger es el cuadro más monumental y más reposado de su carrera. Las tres figuras femeninas — tubulares y mecánicas — están dispuestas en un interior burgués con una geo
Pintura La Trinidad de Masaccio es el primer ejemplo documentado de perspectiva lineal matemática aplicada a la pintura. La bóveda de cañón en perspectiva crea una ilusión tridimensional que los contemporáneo
Pintura Los Borrachos de Velázquez es una mezcla insólita de mitología y realismo popular: el dios Baco — un joven de aspecto ordinario — corona con hojas de vid a varios borrachos comunes. Es la primera obra
Escultura Los yacentes de Germain Pilon para la tumba de Enrique II y Catalina de Médici en Saint-Denis son el cénit de la escultura funeraria del Renacimiento francés. Las figuras orantes en bronce en el nivel
El Barco de Esclavos de Turner fue el cuadro más controvertido de la Royal Academy de 1840: la historia real del capitán del Zong que arrojó al mar a los esclavos enfermos para cobrar el seguro maríti
Obra Los Sky Space de James Turrell — habitaciones con una abertura circular al cielo — son los objetos artísticos más contemplativos del arte contemporáneo. La luz cambiante del cielo a través del óculo t
Pintura La Máquina que Chirría de Klee es una sátira visual de la mecanización de la vida moderna: cuatro pájaros abstractos sobre un mecanismo grotesco que chirría cuando los pájaros cantan. La ironía tierna
Escultura El tímpano de la Magdalena de Vézelay es una de las obras maestras de la escultura románica francesa. Su Cristo en Majestad irradia rayos de luz sobre los apóstoles y sobre los pueblos del mundo, en u
Grabado Los grabados de Utamaro de bellezas femeninas (bijin-ga) son los más famosos del Ukiyo-e después de los paisajes de Hokusai e Hiroshige. Las mujeres que mira desde muy cerca — con sus cuellos, sus pei
Pintura La Última Cena de Leonardo es la representación más famosa de la Última Cena en la historia del arte. Leonardo eligió el momento más dramático — Jesús acaba de decir 'Uno de vosotros me traicionará' —
Arquitectura La Unidad de Habitación (Unité d'Habitation) de Marsella es el experimento urbanístico más ambicioso de Le Corbusier: 337 apartamentos dúplex en un bloque de 18 pisos con todos los servicios integrado
Obra Una y Tres Sillas de Kosuth es el manifiesto del Arte Conceptual: una silla real, una fotografía de la silla y la definición de 'silla' del diccionario se colocan juntas. ¿Cuál de las tres es la silla
Pintura Vallotton fue el más enigmático de los Nabis: sus desnudos femeninos en interiores burgueses tienen una serenidad perturbadora que viene del rigor de la forma — sin pinceladas visibles, con colores pl
Obra El escritorio de Bloemenwerf de Van de Velde es el mueble Art Nouveau más influyente del diseño belga. Las líneas orgánicas y las formas de raíces vegetales se aplican al mobiliario doméstico con la m
Pintura El Carlos I a Caballo de Van Dyck es el retrato ecuestre más elegante del siglo XVII y la imagen definitiva del poder regio en el período Estuardo. El rey desmontado de su caballo en el bosque, con el
Pintura Los retratos de Van Dyck tienen la fluidez y la elegancia de la pincelada veneciana (especialmente de Tiziano) y una capacidad única para capturar el carácter de los retratados con economía de medios.
Pintura El Autorretrato con la Oreja Vendada es el más desconcertante de los autorretratos de Van Gogh: pintado días después de cortarse la oreja en el episodio de Arles, Vincent se pinta con una mirada calcu
Pintura El Campo de Trigo con Cuervos pintado en los últimos días de Van Gogh en Auvers-sur-Oise es el más angustioso de sus paisajes: el cielo tormentoso, los cuervos negros alzando el vuelo y el trigo dorad
Pintura Théo van Rysselberghe fue el divisionista más elegante del grupo belga. La Lectura en Voz Alta — con figuras en el jardín escuchando al poeta Émile Verhaeren — es el retrato de grupo más refinado del
Pintura Los retratos de bufones de Velázquez son los más humanamente dignos de la historia: Calabacillas, con su sonrisa idiota y su pose torcida, es retratado con la misma seriedad artística que los reyes y
Pintura El Bufón Juan de Austria es uno de los retratos de bufones más fascinantes de Velázquez. El hombre simple disfrazado con armadura y traje de capitán parodia la gloria militar española con una mezcla d
Pintura La Reina Mariana de Austria de Velázquez es el retrato de corte más radical del Barroco: la joven reina (segunda esposa y sobrina de Felipe IV) en su guardainfante rígido es tratada con el mismo dista
Pintura La Coronación de la Virgen de Velázquez fue pintada para el oratorio de la reina Isabel de Borbón. La Trinidad — Padre, Hijo y Espíritu Santo representado como paloma — corona a María con un naturalis
Pintura Mercurio y Argos es la única de las cuatro pinturas mitológicas encargadas para el Salón de los Espejos del Alcázar que sobrevivió al incendio de 1734. La composición nocturna con las dos figuras — el
Obra Las instalaciones de Beuys con grasa y fieltro — materiales que le salvaron la vida tras ser rescatado por nómadas tártaros después de que su avión fuera derribado en la Segunda Guerra Mundial — son l
Pintura Las Venus de Cranach son las más sensuales del Renacimiento alemán: figuras largas, blancas y delgadas, con sombrero y collar de oro y sin ninguna otra ropa. La mezcla de desnudo y ornamento es caract
La Venus de Milo es la escultura helenística más famosa del mundo. Hallada en la isla de Melos en 1820, muestra a Afrodita con sus brazos hoy perdidos en una pose en espiral de gran elegancia y natura
Pintura Desnudo femenino recostado de gran sensualidad: la Venus de Urbino influyó en La maja desnuda de Goya y en Olympia de Manet.
Escultura Las Nanas de Niki de Saint Phalle — figuras femeninas de colores brillantes, enormes y jocosas — son una celebración feminista del cuerpo femenino en oposición al cánon de belleza occidental. Sus colo
Pintura La Venus de Urbino de Tiziano es una de las obras maestras del desnudo en la historia de la pintura. La Venus, de la que no se sabe con certeza si es una diosa o una cortesana, mira directamente al es
Pintura El Astrónomo de Vermeer y El Geógrafo (Frankfurt) son sus únicas pinturas con figura masculina. El científico iluminado por la luz de la ventana, con la mano extendida sobre el globo celeste, es la im
Pintura La Joven con Collar de Perlas de Vermeer muestra a una mujer mirándose en un espejo mientras se ajusta el collar, en un escenario de luz lateral suave y economía compositiva absoluta. La mesa con la p
Pintura La Señora Leyendo una Carta de Vermeer (Dresde) fue la primera pintura de interiores femeninos del artista. La restauración reciente (2021) reveló un Cupido pintado — luego oculto — en el fondo, que a
Pintura Las Bodas de Caná de Veronese es la mayor tela de la historia de la pintura (6,77 × 9,94 m). Más de 130 figuras asisten al banquete; Cristo está sentado en el centro pero la escena está dominada por l
Pintura Marte y Venus de Veronese es el cuadro más alegre y más brillante del Renacimiento veneciano tardío. El dios de la guerra y la diosa del amor, con su hijo Cupido y el caballo de Marte, forman una comp
Escultura El David de Verrocchio (precursor del David de Donatello y del de Miguel Ángel) es la figura más adolescente y más elegante de la serie. El joven con la espada y la cabeza de Goliat a los pies tiene u
Arquitectura La Galería de los Espejos de Versalles es la sala del siglo XVII más influyente de la historia: los 357 espejos que reflejan los 17 arcos con ventanas al jardín crean una experiencia de espacio infini
La Victoria de Samotracia (Nike Alada) es la escultura helenística más dinámica y la más expresiva del triunfo. La diosa alada, con las alas desplegadas y los ropajes empapados por el viento marino, s
Arquitectura La Villa Savoye de Le Corbusier es el manifiesto construido de los Cinco Puntos de la Nueva Arquitectura: pilotis (la casa elevada sobre pilares), planta libre, fachada libre, ventana horizontal corri
Pintura Juan Gris fue el tercer gran cubista junto a Picasso y Braque, y el más ordenado y arquitectónico. Sus naturalezas muertas con instrumentos musicales, periódicos y objetos cotidianos son los más elega
Pintura Violín y Palmatoria de Braque es un ejemplo perfecto del Cubismo analítico en su fase más pura. El instrumento se fragmenta en múltiples planos y perspectivas simultáneas, reduciéndose a un ensamblaje
Pintura La Virgen de las Rocas existe en dos versiones: la primera (Louvre) y la segunda (National Gallery de Londres). Ambas muestran a la Virgen, el Niño Jesús, San Juan Bautista y un ángel en un paisaje ro
Pintura La Virgen de la Silla es uno de los tondi más famosos de Rafael. La composición circular — la Virgen, el Niño y San Juanito se inscriben con naturalidad en el formato redondo — es de una habilidad com
Obra La Belle Verrière ('la bella vidriera') de Chartres es una de las vidrieras medievales más veneradas de Francia. El panel central data de c. 1180 (románico tardío) y sobrevivió al incendio de 1194; el
Pintura La Visión tras el Sermón es la primera obra maestra de Gauguin y el manifiesto del primitivismo simbólico. Las campesinas bretonas tienen la visión de Jacob luchando con el ángel sobre un campo rojo i
Pintura La Vista de Toledo es el paisaje más dramático de El Greco y el primer gran paisaje urbano de la historia de la pintura española. Bajo un cielo tormentoso de color verde metálico, la ciudad de Toledo
Obra Los Vkhutemas (Talleres Superiores de Arte y Técnica de Moscú) fueron la Bauhaus soviética. Fundados en 1920, enseñaron diseño, arquitectura y artes aplicadas con los mismos principios del Constructiv
Pintura Las obras de Vlaminck del período fauvo son las más explosivas del movimiento: el color aplicado directamente del tubo, sin mezclar, con una energía Van Gogh multiplicada. El Baile de Vlaminck tiene l
Pintura La Vocación de San Mateo es la primera obra romana de Caravaggio y uno de los ejemplos más puros del tenebrismo. Un rayo de luz penetra en la oscuridad de una taberna: es el llamado divino que transfo
Pintura Simon Vouet fue el pintor más importante de Francia antes de Poussin y Le Brun: trajo de Italia el estilo barroco decorativo y el colorismo veneciano que transformó la pintura francesa. Sus grandes co
Pintura El Demonio de Vrubel es la obra más singular del Simbolismo ruso. La figura del ángel caído — hermoso y melancólico — entre flores de cristal y cielos crepusculares inspirados en la poesía de Lermonto
Pintura Las obras tardías de Miró son las más libres y más próximas a la abstracción pura. Los 'biomorphs' — formas orgánicas de colores primarios sobre fondos negros o azules — evocan un cosmos de signos y c
Pintura Los pequeños interiores de Vuillard — en los que las figuras se confunden con las telas, las tapicerías y los papeles de pared — son el ejemplo más radical del Intimismo. La figura de la costurera abs
Obra Walker Evans fue el fotógrafo de la Gran Depresión americana más formalmente exigente. Sus fotografías de carteles, interiores de granjeros y fachadas de casas tienen la claridad y la objetividad que
Obra La serie Muerte y Desastre de Warhol — con accidentes de coche, suicidas y sillas eléctricas — es la vertiente oscura del Pop Art americano. Las sillas eléctricas vacías repiten la imagen de la ejecuc
Pintura Las 32 latas de sopa Campbell's de Warhol son las pinturas más radicalmente antiarte de la historia: la sopa de tomate de la empresa americana, reproducida en el tamaño de la lata original, convierte
Pintura Las figuras mitológicas femeninas de Waterhouse son las más accesibles y más populares del Prerrafaelismo tardío. Circe ofreciendo la copa envenenada a Ulises combina la belleza clásica del modelo fem
Pintura La Peregrinación a la Isla de Citera fue la obra con que Watteau ingresó en la Academia francesa como inventor de un nuevo género: la 'fête galante'. Los amantes que parten o llegan a la isla del amor
Pintura La Mujer Llorando de Picasso (1937) fue pintada como una variación sobre el Guernica: el mismo año del bombardeo de Guernica y con la misma Dora Maar como modelo. El rostro fragmentado en llanto es la
Pintura
Pintura
Pintura Los Nocturnos de Whistler son la primera aplicación en el arte occidental del principio musical a la pintura: como Brahms titula sus piezas 'sonatas' y 'sinfonías', Whistler titula sus cuadros 'noctur
Pintura El Nocturno en Negro y Oro de Whistler fue el detonante del juicio Whistler vs. Ruskin (1878), en el que el crítico lo acusó de 'lanzar un tarro de pintura a la cara del público'. El cuadro de fuegos
Obra La Biblia de Winchester es el manuscrito iluminado románico más grande del mundo (casi 2 m de altura cuando está abierto). Las seis iniciales de maestro que sobreviven muestran el estilo dinámico y ex
Pintura Acuarela surrealista es una obra de Wols (Alfred Otto Wolfgang Schulze) (1944), ejemplo fundamental del Informalismo.
Pintura
Pintura Xia Gui es, junto a Ma Yuan, el máximo exponente del paisaje Song del Sur de la Academia Imperial. El estilo 'Xia-Ma' — con enormes espacios vacíos de niebla y montañas en el borde del papel — es la f
Pintura Yo y el Pueblo de Chagall es la obra más conocida del artista bieloruso en su período parisino. Las figuras superpuestas — el campesino, la vaca, la novia, el violinista — son la primera síntesis del
Obra Grapefruit de Yoko Ono es el libro de instrucciones artísticas más influyente del Arte Conceptual: instrucciones imposibles de ejecutar ('Enciende el fuego', 'Grita al cielo', 'Haz agujeros en el ciel
Pintura Los monocromas azules de Yves Klein — en el pigmento IKB (International Klein Blue) que el artista patentó — son los cuadros más radicales del Arte Conceptual francés. El azul ultramarinopatentado de
Arquitectura El Centro Heydar Aliyev de Zaha Hadid es el edificio más fluido y más inquietante de la arquitectura paramétrica: la envoltura blanca sin ángulos ni aristas, de formas onduladas que pasan del techo a
Obra Bona, Charlottesville es una obra de Zanele Muholi (2015), ejemplo fundamental del Fotografía Contemporánea.
Arquitectura El Jardín de Piedras de Ryoan-ji es el objeto de contemplación más famoso del arte zen japonés. Las quince piedras distribuidas en cinco grupos sobre la grava rastrillada — de las que solo se pueden v
Arquitectura El Gran Zigurat de Ur es el edificio mesopotámico mejor conservado. La estructura escalonada de tres niveles, construida por Ur-Nammu para el dios lunar Nanna, es el prototipo de la Torre de Babel bíb
Pintura Anders Zorn fue el más internacional de los pintores escandinavos del siglo XIX. Sus mujeres bañándose en los lagos suecos — con la luz de verano ártico reflejada en el agua — tienen la misma espontan
Pintura Zuloaga fue el pintor español más internacional a principios del siglo XX. Sus castillas oscuras, sus toreros, sus gitanas y sus mendigos son la imagen que el mundo tenía de España — una España trágic
Pintura La Visión de San Pedro Nolasco es una de las primeras obras maduras de Zurbarán y ya muestra su característica manera: la figura del santo en hábito blanco sobre un fondo oscuro, con el ángel de respl